指环王官网，手机上的天气软件哪个更准确？
谢谢邀请。
首先，不同天气软件的天气信息是有差异的，按照《气象法》的要求，气象信息免费对公众开放，也就是说气象部门将气象信息开放后各软件公司对气象信息进行加工而形成了不同的天气预测。这就导致目前的天天APP的准确度大有不同。如图同一时点同一地点不同软件的预报情况：
那么，哪个天气软件更准确呢？
因为不同的天气软件的侧重点不一样，因此软件体验感也有差异。
1.墨迹天气，大家都觉得它做的好，因为墨迹天气侧重于生活天气的预报，所以用户体验感强。日常生活需求的朋友墨迹天气是首选。
2.中国天气通，是中国气象局官方推出的一款专业的天气服务软件，国内天气信息来源于中国气象局中央气象台，国外信息来源于知名国际气象服务商AccuWeather，发布及时准确，内容全面详实，是目前国内最权威的天气软件。并且直接接入国突发系统，能第一时间收到气象灾害预警。对气象信息要求高的人群，中国天气通是首选。
3.行业气象软件，目前气象部门针对相关行业推出了专业气象服务，更具有针对性，比如与气象息息相关的农业气象，目前气象部门针对农业气象开发了多款气象app，比如“智慧农业气象” “黔江猕猴桃气象”“四川E农”等专业气象APP，更具有专业性和针对性。
以上就是我的工作经验积累希望对你有帮助，欢迎关注我，我将分享更多关于气象、农业相关的知识。
考研的复习顺序是什么？
制定复习计划，对于很多考研新手来说，都比较困难，所以小编给大家准备了一份考研全科全程复习规划作为参考~大家可以根据自己的情况做出调整哦~还是那句话，适合自己的就是最好的~
先从“简单”的学科开始吧，来吧，英语
如果你的四六级没过，嗯……那你就要很努力努力了，英语在于词汇的积累和语感相结合，小编上学的时候经常听到身边小伙伴说，这道题我也不知道为什么选这个，但我就是读着顺（此处真是省略一万字的略略略），读着顺就可以为所欲为了吗？把握好第一个复习阶段，3-6重记忆，啥也别想了，拿着单词哇哇的背吧，教育部大纲规定的是5500个单词，嗯，这只是基础量，建议你给自己定一个目标计划， 每天背多少个单词，争取3个月，先把单词拿下！
接下来说说政治
这个是修行在平时的课程， 不要在去八卦娱乐新闻了，国家大事了解下， 某公每天都有推送时政，不信你看，有了这些，政治还怕拿不下？分析时政热点那不就是“申论”吗？难易程度就等你来一决高低了。
然后是超难的“数学”
对数学这一块的感觉， 嗯，作为理科生（着重强调下），相当年高数也是“惨败”，但我们这的师资杠杠的，他给小编讲了攻克数学的好方法，“刷题”！！！看完大纲后，过一遍教材，大量习题训练，熟悉考研题型，加强知识点的前后联系，分清重难点。听着就难，遇到不会的题怎么办，来吧，是小编献身的时候了，把不会的题私给小编，如果咨询量不大会一一回复的，（是不是有人就要喷我了，说我不会？）哼，我身后可是拥有者百人团队的师资的，这些， 小意思好吗？
最后来说专业课
且看图
其实都不用我说，这就是一场和真题的较量，练习有着10年窖龄的真题，还怕不会沉醉？专业课就能问问拿下了，来吧，想要了解更多考研知识，就来撩小编吧，一个一直想正经但没能正经起来的小编~
欢迎关注，一起涨知识！
为什么现在的人越来越喜欢平板电脑而不选择用笔记本电脑？
方便！！！是的，一定是方便！但也仅仅是方便，并不能做饭取而代之。
首先说MacBook Air，这是目前最大众的一款笔记本。最近刚刚升级，除了视网膜屏幕超高的分辨率之外，还加入了在不同光线下模仿纸张质感的原彩显示。屏幕部分是此前Air系列的最大短板，我一直以为会成为苹果将用户推向Pro的精准手术刀呢，没想到，仅通过两次迭代，产房传喜讯，MacBookAir 升了。7月份的升级Air和Pro都增加了第四代的蝶式键盘，用起来和第三代的手感差别微乎其微。Air的续航要比Pro强，官网给出13小时的视频播放，比Pro足足多了三个钟头。接近25%的续航时间，什么概念？指环王三部曲加长版你用Air看，看完了还能还能再看半个小时其他视频，但是用Pro看，第三部看一半就戛然而止了。最核心的平原之战，最核心的毁灭魔戒，你都没看着。性能方面，如果你的日常工作以Office为主，配合一些不那么重度的需求，比如剪vlog，那么MacBook Air完全够用。和Pro相比就是慢点，但肯定能完成任务。外观应该是Air 对于部分用户的一大杀手锏，这个楔形设计曾经统治了PC世界几乎所有的“超极本”，笔记本设计越到边缘越薄，到最薄处只有零感极致的0.41cm。
如果你没有大型专业软件需求，如果你压根不懂什么CPU、GPU、Turbo Boost这些专有名词，只是想用相对便宜的价格购入苹果笔记本的。那么MacBook Air能够满足你的需求。
接下来我们说说MacBook Pro。
首先，外观和MacBookAir不同，Pro整体平整，厚度统一，不像Air开开刃就可以砍瓜切菜。两者相比较来说，我更喜欢MacBookPro的造型，稳重踏实。
哎呀，还是别说了。考虑ipad与笔记本的话，pro肯定不在选择的范畴，略过它吧，千万别在你的心里种草！
还是直接说说Ipad吧
iPad现在能够完成我日常对笔记本所有的，注意，这是所有的需求。包括处理文档，包括上网浏览，包括看视频，包括剪视频，甚至包括我们公司的后台值班，这个值班还需要挂公司的vpn，也没问题，都能完成。但是，注意但是，对于很多应用，能够完成，和高效的完成还是有区别。比如剪辑视频，我能剪辑，但是因为没有触控板或者鼠标键盘，需要花费多一些的时间；比如处理文档，iPad有Office三件套，但是对于像Excel这种，可能在点选的时候不如不能那么精准，因此也要多花费一些时间。说白了，就是还差个鼠标。
所以购买建议上，我更推荐已经有笔记本的用户去购入iPad，作为一个很好的补充，平板和笔记本从来都不是你死我活的对立，乔布斯在第一次介绍iPad时，说的就是在笔记本和手机之间创造一个需求。
你见过哪些笑死人的神翻译？
每一年的四六级都会出现很多神翻译，让人完全想不到当初为什么我就记不起那个单词，那就只能用其他意思代替，但是代替错了还是让人捧腹大笑，例如网上有考生吐槽说“叩头”不会，那就只能翻译成把头撞在地上，而且还发出了duang duang duang的声音。成龙都不服，就服这位考生了！
还有这样的……chu yu xun？？楚雨荨？？那个一起来看雷阵雨的女主角，好吧，这一波她不背。
除了wua wua ，还有 viwo viwo ,dida dida……
还有这位坟头开爬梯的同学？
所以到底还有什么翻译让人摸不着头脑呢？
所以你在考试的时候还有没有一些神奇的操作让人摸不着头脑呢？
你们觉得哪些国家的电影比起以前来确实进步很大？
韩国电影。
今年是韩国电影诞生一百周年。不过就国际影坛地位来说，和邻国日本乃至中国相比，韩国电影的起点都算是低的。他们曾经是好莱坞类型片最忠实的学徒，因此长期无法获得足够的认可。
但在最近两年，韩国电影赢得了世界的尊重，去年李沧东的《燃烧》刷新了戛纳场刊历史最高评分，今年奉俊昊的金棕榈奖就创造了历史。
这当然是这位自称“电影宅男，电影极客，电影怪咖”的导演个人的成功，但在某种程度上它也是韩国电影的胜利。
连韩国总统文在寅都亲自发文祝贺奉俊昊，文在寅说“这是无上的荣耀，我和珍惜我国电影的国民们一同分享获奖的喜悦。”
可是奉俊昊并没有贪功。他想起了2006年自己去看金绮泳导演的作品回顾展，那时候他就发现有很多法国观众是金绮泳的影迷，所以奉俊昊会说，虽然他是第一个获得金棕榈的韩国人，但并不是唯一一个有资格获奖的。
文在寅总统的文章里有一句话说得很对，“珍惜我国电影的国民”。
2018年韩国电影市场观影总人次达到2.16亿，这已经是韩国连续第6年观影人次超过2亿，考虑到韩国5100万的总人口，这个观影人次足以显示出韩国人对电影的热爱。
尤其是本土电影，观影人次排名前十的韩国电影观影人次均超过340万人次，观影人次第一的《与神同行：因与缘》更是在整个东亚地区引发观影热潮。
但韩国电影也曾经面临过极其危险的境地。1998年韩国加入世界贸易组织后，宣布开放外国电影配额。开放配额意味着好莱坞电影将以倾销的姿态进入韩国，冲垮韩国本土电影。后来拿到戛纳影后的全度妍不无悲情地说，“以后我们还能看什么，听什么，感受什么？什么都换不了韩国文化。”
电影人决定行动起来，他们走上街头。在首尔光华门前，7位导演剃了光头，怀抱自己的遗像，以示抗议。这场行动被称为“光头运动”，这七位导演后来都成了韩国电影的中流砥柱，其中就有为韩国拿到威尼斯金狮奖的金基德和《燃烧》的导演李沧东。
7位导演光头抗议的画面，成为韩国电影崛起的标志，甚至在某种程度上象征了世界各国抵抗好莱坞，捍卫民族电影的决心。
这种反抗很快转变成了行动。1年之后姜帝圭导演的《生死谍变》上映，这部电影成功挑起了韩国的民族主义情绪，创造了620万人次的观影纪录。它打败的正好是1年前上映的好莱坞巨制《泰坦尼克号》，这艘横扫全球的电影巨轮在韩国撞上了又一座冰山。
虽然严格来说《生死谍变》完全照搬了好莱坞的叙事模式和动作创意，但姜帝圭在创作过程中，就带着浓烈的复仇恨意，毕竟光头运动中他也是7位导演之一，他曾直白地说过，“韩国电影就要死了”。
《生死谍变》
这种恨意并不独属于姜帝圭。恨是植根于整个大韩民族的文化心理特征，它来自于民族灾难，亡国之恨，阶级之恨，分裂之恨，种种负面情绪在韩国社会不断累积。
后来这种恨意也成了贯穿奉俊昊所有电影的某种精神内核。
光头运动爆发的那一年，奉俊昊开始拍摄自己的导演处女作《绑架门口狗》。奉俊昊是学社会学出身的，但他后来进入韩国电影研究院深造，拍出了20世纪90年代韩国最出色的短片《支离破碎》。
《绑架门口狗》
2000年前后韩国经济飞速发展，但《绑架门口狗》成功捕捉到了韩国人物质生活和精神世界之间存在的巨大断层，直接展现出病态社会对人性的压抑。
那时候奉俊昊有一个朴素的愿望，“用现实生活作为元素，拍摄一部比类型电影还有趣，更加娱乐化的电影。”
《绑架门口狗》做到了。
只不过在韩国，拍社会现实并不是一直被允许的。
1973年，为了维护独裁统治，朴正熙修改宪法，连任总统，建立了所谓的维新政府，维新政府的一项重要举措就是加强意识形态的宣传。
加强意识形态宣传落到电影中就是严厉的审查制度。
文化部门很快行动起来，每年他们都会发布《电影政策措施》，措施的第一条永远都是每部影片都应该宣传维新思想。维新思想都是好词，比如鼓励民族认同、国家统一、爱国主义和进步思想。
但好词不一定有好用，那时候只要是用现实主义手法表现社会的电影基本都过不了审，那个时期被称为韩国电影的黑暗年代。
所以奉俊昊小时候其实看不到什么像样的韩国电影。他12岁爱上电影的时候，都是熬夜看 AFKN（为驻韩美军播放的电视频道）上放的午夜场美国电影，比如科波拉，比如斯皮尔伯格。
巧合的是后来昆汀曾评价奉俊昊是“70年代的斯皮尔伯格”，可见那些电影对他的影响之深。
甚至在奉俊昊的青少年时期，韩国电影银幕上占据主流的一度是情色电影，因为1983年韩国政府废除了对公开表现性内容影片的审查。食色性也这些人本需求，一下子激发起了韩国观众对国产片中情色内容的好奇心。
直到1993年，时任总统金泳三在总统年度报告中提到，好莱坞大片《侏罗纪公园》的收益相当于卖出150万台现代索纳塔汽车所获得的利润，韩国由此引入了文化产业的概念。
那一年奉俊昊刚好大学毕业，他和朋友一起创立自己的电影社团黄门，可以说他的个人奋斗一下子撞上了韩国电影的历史进程。
1997年金大中政府正式提出“文化立国”的策略，随后电影审查制度就被彻底废除，取而代之的是电影分级制度，同时电影产业成为了政府重点扶持对象，允许风投进入并享受减税政策。
这一系列举措让韩国电影进入了高速发展的通道。
第二年奉俊昊就在自己结婚时所住的公寓里，拍出了《绑架门口狗》。虽然《绑架门口狗》做到了奉俊昊想要的效果，但在韩国国内的反响并不好。
好在由于有宏观政策的扶植，奉俊昊在拍摄自己的第二部电影时，依然能够获得足够的资金支持。于是就有了那部2003年韩国电影票房冠军，无数人心目中的韩影历史最佳-《杀人回忆》。
《杀人回忆》里很重要的一部分场景是灯火管制。
那是奉俊昊对于八十年代的印象，那时候为了防止敌人在夜晚偷袭，城市、工矿区、交通线的灯光全部要熄灭，“就像是人造的黑暗一样”。
如果说过往的韩国电影经历了漫长的人造黑暗时期，那2003-04年就是点亮这场黑暗的火把。
《杀人回忆》
那一年，奉俊昊拍出了《杀人回忆》，朴赞郁的《老男孩》在戛纳拿到评审团大奖，金基德凭借《空房间》获得威尼斯最佳导演。韩国电影在国际影坛赢得集体声望，这一批导演也被誉为韩国电影新浪潮。
李沧东曾经给戛纳电影节官网写过一篇文章，名字叫《韩国电影：阿里郎的传人》，他讲到这些韩国导演的一个共同特点，
“他们一直致力于通过影片来表达民声和韩国民众的情感与希望。”
奉俊昊是学社会学出身的，虽然他老是强调自己上学的时候没有怎么好好学习，时间都用来看电影了，但在奉俊昊的电影里，你能很明显地感受到他对韩国社会整体以及底层的关注，和带有精英视角的关怀。
底层这个概念最早来自于意大利马克思主义理论家安东尼奥·葛兰西，他在著作《狱中札记》中首次提出这一概念。底层是产生恨感情绪的首要人物，他们远离权力，经济困难，生活压抑，需要借助某种方式将恨释放出来。
这种释放带来了韩国电影的另一个关键特征-极端性。在接受多伦多电影节采访的时候，奉俊昊曾解释过这种现象。
他说韩国社会就处在不断的动荡之中，一件件大事不断发生，“我们生活在如此戏剧性的环境里，社会是混乱的，历史又是如此的躁动，我们在无意识中就会受到现实的影响。”
他以辣酱和酒作比，他说韩国人哪怕在吃墨西哥菜的时候，也会加辣酱，“因为我们受得了这种热辣”，韩国人还喝太多的酒，“每天都有硬核酒局”。社会中的一切都是极端的，于是电影也是极端的。
但在另一方面，韩国的文化又是极其开放的，他们对西方文化的接受度在东亚各国中是最高的，民众中信仰基督教的比例甚至高达30%。这让奉俊昊在赴美拍摄《雪国列车》和《玉子》时，也不会产生文化转换上的不适，反而会有一种微妙的文化融合感。
就在这种极端的社会环境加上自由开放的文化氛围中，韩国导演们不断汲取新的创作灵感，创作出让世界影坛震惊的韩国电影。
《寄生虫》
拍摄完《寄生虫》之后，奉俊昊曾接受韩国媒体采访，他觉得《寄生虫》是一部充满了韩国特色细节，非常韩国式的电影，“但同时也有全世界所处同一境地的当今时代非常普遍的问题”。这大概就是韩国电影人已经彻底摸到了世界脉搏的现实吧。
这个时候不免会想到我们自己，虽然相比于韩国，我们早在1993年就已经拿过了金棕榈，但就看这几年的电影发展和文化大环境，我们似乎离下一个金棕榈已经渐行渐远了。
短时间内韩国电影依然没有办法以正常的渠道进入中国，但韩国电影对于我们的影响又无处不在，只是如果一切都停留在买版权翻拍，剧本原样复制，最后除了诞生一句“今晚全场消费由赵公子买单”这样的网络流行语，就什么也留不下了。
不夸张地说，奉俊昊的《杀人回忆》是一代中国新导演的电影启蒙，很多人憋着一口气想在处女作就拍出自己的《杀人回忆》，但往往天差地远。
对照一下韩国，他们有涌动的社会现实，自由的创作环境，政府全力的政策支持，完善的人才梯队建设，对各种类型片都足够包容的观众，一个个条件都摆在那里。这些条件里我们有什么，缺什么，不言自明。
所以现在你觉得我们离产生自己的奉俊昊，到底还有多远？
