牙板数敲珠一串牙板是什么(十字绣十大名图是哪些)

1、牙板数敲珠一串牙板是什么，十字绣十大名图是哪些？

卷》、《千里江山图》、《清明上河图》、《汉宫春晓图》、《步辇图》、《韩熙载夜宴图》、《五牛图》、《富春山居图》《宫乐图》、《百骏图》。

1、《洛神赋图卷》

《洛神赋图卷》以曹植的文学作品洛神赋为题材，描述曹植渡洛水时与洛水神女相遇而恋爱，终因人神路隔而无奈分离的动人故事。画家把人物的神韵，风姿表达得惟妙惟肖，这是前无古人的。

2、《千里江山图》

《千里江山图》卷，北宋，王希孟作，绢本，设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米。《千里江山图》卷是北宋画家王希孟传世的唯一作品。此图描绘了祖国的锦绣河山。画面上峰峦起伏绵延，江河烟波浩淼，气象万千，壮丽恢弘。

山间高崖飞瀑，曲径通幽，房舍屋宇点缀其间，绿柳红花，长松修竹，景色秀丽。山水间野渡渔村、水榭楼台、茅屋草舍、水磨长桥各依地势、环境而设，与山川湖泊相辉映。此卷以概括精练的手法、绚丽的色彩和工细的笔致表现出祖国山河的雄伟壮观。

3、《清明上河图》

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

4、《汉宫春晓图》

仇英传世的《汉宫春晓图》用手卷的形式描述初春时节宫闱之中的日常琐事：妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱、围炉、下棋、读书、斗草、对镜、观画、图像、戏婴、送食、挥扇，画后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人。

个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。人物皆唐以来衣饰，取名汉宫，是当时对宫室的泛指。

5、《步辇图》

唐代画家阎立本的名作《步辇图》，是一幅最早反映我国古代汉、藏民族要求团结统一的历史画卷。它真实地纪录了一千三百多年前，汉、藏民族之间亲密交往的重要历史事件，那就是著名的文成公主和松赞干布的联姻。

6、《韩熙载夜宴图》

《韩熙载夜宴图》是五代十国时期，南唐画家顾闳中的绘画作品，据传当时顾闳中奉南唐后主李煜之命，在韩熙载家中参加夜宴之后，回到宫中，根据当时观察到的事物与人物神情，凭记忆画出来的。

这幅画的形式是典型的故事长卷，像电影胶片一样，一格一个故事。韩熙载分别在画里出现了五次，也就是说画里一共出现了有五个不同的场景。

7、《五牛图》

《五牛图》是唐朝韩滉创作的黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》，该作品现藏于北京故宫博物院。

《五牛图》中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。整幅画面除最后右侧有一小树除外，没有其他的背景，因此每头牛可独立成章。

8、《富春山居图》

富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，为中国十大传世名画之一。是黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。

《富春山居图》是以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。被誉为“画中之兰亭”。

9、《宫乐图》

该图描写后宫嫔妃十人，围坐于一张巨型的方桌四周，有的品茗，也有的在行酒令。中央四人，则负责吹乐助兴。

所持用的乐器，自右而左，分别为胡笳（又名筚篥）、琵琶、古筝与笙。旁立的二名侍女中，还有一人轻敲牙板，为她们打着节拍。从每个人脸上陶醉的表情来推想，席间的乐声理应十分优美，因为连蜷卧在桌底下的小狗，都未被惊扰到。

10、《百骏图》

《百骏图》画姿态各异之骏马百匹，放牧游息於草原的场面。马匹们或卧或立、或嬉戏、或觅食，自由舒闲，聚散不一。

2、如何鉴别红木家具的真假和质量好坏？

一件红木家具是否精品，是否有收藏价值，可以从四个字来考查：“材、艺、型、韵”，其实红木家具最重要就是看这四个要素，此外还可以利用一些“观感”。

材

“材”即为红木家具的选材、用材。

同为红木，但不同木种的价格相差巨大。一件选材为小叶紫檀的和一件选材为鸡翅木的红木家具，即使其做工、造型、设计完全相同，但其价格与价值体现却大相径庭。

顶级的木材是小叶紫檀和海南黄花梨，明清皇室就是用这两种木材去做家具的。

小叶紫檀，学名檀香紫檀，因为其密度大、比重高、木性稳定和深沉的色泽而被称为木王。

海南黄花梨，学名降香黄檀，因其变化多端行云流水般的鬼脸纹而出名，半浮沉，与木王小叶紫檀相比相对柔性，所以被称之为木后。

然后接下来就是大红酸枝、红酸枝、花梨木、黑酸枝、乌木和鸡翅木等。

《红木》国家标准将红木定义为紫檀属、黄檀属、柿属、崖豆属及铁刀木属树种的心材。根据这一标准规定，只有中间心材是红木，而包裹在心材外面的白皮不是红木。

心材密度高，防虫蛀，正常使用能保存几百年或以上。但它的白皮却不拥有如此优越的物理性能，放久了会被虫蛀而且会腐烂。

另外，一件家具有无嵌补、结构件有无拼补等将导致其价值的完全不同。只有舍得用足量的材料才能够制作出一件精品家具。

虽然成本很高，但是如果没有用足材料，在一些方面补料、贴料，这样一件家具的价值就会大打折扣。

艺

“艺”即为红木家具的工艺，是体现其核心价值的元素之一。

例如榫卯结构的安排、打磨与雕饰、木材的烘干等，只有与诸类高超工艺技术相结合，优美的造型才能得到淋漓尽致的体现，不仅融入文化，更具内涵，却也蕴含传统古典气息。

那么，“艺”该从那些方面来评价呢？通常来说，可从四大核心工艺环节入手，即：木作工艺、雕刻工艺、刮磨工艺、涂饰工艺。

好的木工，在开榫的时候十分精准，所以在各个部件连接起来之后，接口紧密，基本上看不到缝。

如果开榫技术精准度不够，各个部件的接口处就会出现虚位，然后就需要用木屑来填补虚位，行内称之为补灰。一般接口位是比较考技术的，所以一定要细看红木家具的接口位。

在木工工艺中还需要注意的是家具的拼板水平。拼板要看两个方面，第一是接口，第二是色差。

接口要紧密无缝，接口两边的木纹要相近，最好能连接得上，而板的颜色要接近。拼板的最高境界就是拼了等于没拼，多拼拼出独板的效果。

雕刻工艺可观察雕刻画面物象是否层次分明、整体协调；物象间距离的位置、结构、比例、形态及各种特征是否准确。

刮磨工艺使家具整体达到平滑，可以观察各部位是否平整、光滑，有无波浪形、有无缺痕，对称部位是否对称，线条粗细是否均匀。

涂饰工艺是整套家具里最后一道重要工序。不管是传统的生漆、烫蜡工艺，还是现代的擦蜡、油漆工艺，涂面均应平整光滑、手感细腻，无皱皮、漏涂，无划痕、白点、白棱、流挂、积粉和杂渣等明显加工痕迹。

型

“型”是指作品的形状和造型，它直接关系到一件家具的整体档次与品位。

具体来讲则包括整体设计是否相称、上中下比重是否对称、用料大小是否合理。

侧方前后是否标准、大小尺寸是否协调、各部件高矮粗细比是否合理。

纹饰是否与家具的整体框架和谐统一、整体疏密曲直的形式节奏是否到位等。

韵

“韵”韵就是依托于形材艺之上的味道。对于红木家具来说，所谓“神韵”，是和艺、型、材联系在一起的一种形而上的境界，也是古典红木家具追求的最高境界。

材质低劣、拼凑，难以打造出神韵；造型蹩脚、臃赘，难以形成神韵；工艺粗糙、含糊，则会毁掉神韵。

真正的神韵，在于意会，在于感悟。

观感

此外，还可以通过听、嗅、摸等观感来感受一件红木家具的好坏。

触摸感觉：用手触摸家具，感觉它的表面是否光滑圆润、线条是否清晰流畅，尤其是弧位、圆位和线条转折位。

一些弧度较大或弧位较多的构件，可以用手紧握着上下摩挲或左右滑动，来用心体会它是否浑圆顺畅，手感别扭就肯定有问题。

听声辨音：可以敲击家具，通过声音来甄别。敲击面板可以判断它的厚薄程度，敲击其他部位可以判断它的榫卯结构是否紧密。

一般来说，以声音清脆、厚实为佳，声音虚浮、松垮则表明存在缺陷。

嗅觉识别：嗅觉于鉴赏家具最大的帮助，一方面可以判断木材的含水率是否达标。

如果闻起来有明显的发酸、发霉的味道，就说明木材的烘干不到位，或因保存不当而受潮。

另一方面，可以判断油漆的质量，优质天然漆几乎是无味的，最大程度地保留了木材的原味，劣质油漆则气味浓烈，一闻便知。含水率达标、油漆优良的家具，闻起来清清爽爽，带有淡淡的木香。

3、古代的方形状的餐桌为什么叫八仙桌子？

很高兴回答您的提问，方形餐桌为什么叫八仙桌？我家也有张八仙桌，结实好用，关于八仙桌的故事，咱们下面慢慢聊。

民间的八仙桌指桌面四边长度相等的、桌面较宽的方桌，每边可坐二人，四边围坐八人（犹如八仙），故汉族民间雅称八仙桌；是汉族传统家具之一。八仙桌结构简单，用料经济，一件家具仅腿、边、牙板三个部件。

民间流传的故事很多，相传很久以前，百姓办喜事没有桌子，吃饭只能用木头或石板在外面吃，一天有家娶媳妇，中午太阳变得火热起来，蹲在地上吃饭的亲戚朋友被晒得满头大汗，一会又下起了瓢泼大雨，地上的饭菜也被雨淋了。大雨刚过，来了几个人，自称是这家人的远方亲戚，有的骑驴，有的拄拐，共八人。他们见地上的饭菜被雨淋的吃不得，一旁的亲戚们也被淋得不成样子，便问主人家为何不摆在屋里吃。主人说，石板太重，不便搬动，只能在外面将就些。几位远方的“亲戚”问明原由后，关上门，叫主人和亲戚们暂时不要到堂屋来。等人们再来到堂屋时，只见堂屋里摆上了一大排整齐的木方桌，四周还放上木条凳。主人见状想好好感谢几位这亲戚，可“亲戚”却不见了。人们说他们可能是仙人，来帮咱百姓办好事的。据说这几位“亲戚”就是天上的张果老、铁拐李等8位仙人。为了纪念他们的功德，八仙变化的桌子叫八仙桌了。

家具中规矩最多的便是八仙桌，它不能放衣服，特别是女人衣裤，小孩子不能坐桌，不能用棍子敲桌，鸡飞上桌要立马赶走，不能用利器划桌等。因为八仙桌与仙有关，人们认为有桌神，若小孩坐桌不慎跌下伤腿致残，便说是桌神的惩罚。

佳节喜庆诸如春节、端阳、中秋等祭祖拜神，还有结婚、满月、做寿、乔迁等的喜宴，八仙桌应横摆，即桌面木板条纹与上厅后墙平行，以求挡住喜气使之停留家中泰运长行。

4、形容声音清脆的诗句珠落？

白居易的《琵琶行》里形容声音清脆如珠落的诗句：

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

柳永《凤栖梧·帘内清歌帘外宴》,

帘下清歌帘外宴。

虽爱新声，不见如花面。

牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃盏。

桐树花深孤凤怨。

渐遏遥天，不放行云散。坐上少年听不惯。玉山未倒肠先断。

5、梧桐树与凤凰的诗句有那些？

1.《登金陵凤凰台》唐·李白

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外，二水中分白鹭洲。(二水 一作：一水)

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

译文：凤凰台上曾经有凤凰来悠游，凤去台空只有江水依旧东流。吴宫鲜花芳草埋着荒凉小径，晋代多少王族已成荒冢古丘。三山云雾中隐现如落青天外，江水被白鹭洲分成两条河流。总有奸臣当道犹如浮云遮日，长安望不见心中郁闷长怀愁。

2.《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》宋·李清照

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休，这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。

译文：铸有狻猊提钮的铜炉里，熏香已经冷透，红色的锦被乱堆床头，如同波浪一般，我也无心去收。早晨起来，懒洋洋不想梳头。任凭华贵的梳妆匣落满灰尘，任凭朝阳的日光照上帘钩。我生怕想起离别的痛苦，有多少话要向他倾诉，可刚要说又不忍开口。

新近渐渐消瘦起来，不是因为喝多了酒，也不是因为秋天的影响。算了罢，算了罢，这次他必须要走，即使唱上一万遍《阳关》离别曲，也无法将他挽留。

想到心上人就要远去，剩下我独守空楼了，只有那楼前的流水，应顾念着我，映照着我整天注目凝眸。就在凝眸远眺的时候，从今而后，又平添一段日日盼归的新愁。

3.《离骚》先秦·屈原

朝发轫于苍梧兮，夕余至乎县圃。

译文：早晨从南方的苍梧出发，傍晚就到达了昆仑山上。

4.《琵琶仙·中秋》清·纳兰性德

碧海年年，试问取、冰轮为谁圆缺？吹到一片秋香，清辉了如雪。愁中看、好天良夜，知道尽成悲咽。只影而今，那堪重对，旧时明月。

花径里、戏捉迷藏，曾惹下萧萧井梧叶。记否轻纨小扇，又几番凉热.。只落得，填膺百感，总茫茫、不关离别。一任紫玉无情，夜寒吹裂。

译文：碧海青天，年年如此，而云间的月亮，却为何时圆时缺。今夜里，金风送爽，土花映碧，画栏桂树悬挂着一缕秋香；月亮光就像白雪一般晶莹透澈。谁知道，这好天良夜，却让人忧愁，让人悲咽。孤身只影，怎么可面对旧时明月。

那时节，也是这么个中秋夜，你和我，花径里捉迷藏，曾经将金井梧桐的霜叶惊落。手上轻巧的小纨扇，至今又经历几番凉热。一时间，不由得百感丛生；但这又与一般的相思离别无关。面对这旧时明月，只好让无情的紫玉萧，于寒风中吹烈。

5.《凤栖梧·帘内清歌帘外宴》宋·柳永

帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃盏。

桐树花深孤凤怨。渐遏遥天，不放行云散。坐上少年听不惯，玉山未倒肠先断。

译文：帘内清亮的歌声助兴着帘外的酒宴。虽然能听见那可爱新颖而美妙的歌声，却看不见歌女那如花的面容。牙板拍节声如同珍珠落玉盘，振动的梁尘不知不觉落入晶莹碧透的酒杯。

那歌声，时而如凤凰对唱时的美妙欢快声，时而又如孤凤如泣如诉的哀怨声，响遏行云。座席上的青年男子已被这歌声深深打动，已然销魂。