一品芝麻官，古代的举人如果没考上进士？
科举制度是古代统治者选拔官员的考试制度，举人是古代科举制度的产物。
不过科举制度不是古已有之，而是后来才诞生的，经过了很长过程。
夏、商、西周实行"世卿世禄制"，也就是一代当官，代代做官。
到春秋战国时，统治阶层改革旧有制度，开始不拘一格，从出身低的人中选拔人才，兴起"养士"之风、招揽人才。
到秦代则以完全以"辟田"和军功为选官依据。
汉代开始，建立了察举制度。
（魏晋时期，实行的是九品中正制，是比较完善的察举制度）
地方官员对德才兼备者进行推举，被举者经考试过关后，由政府量才录用。
这种制度能确保出身底层的人能出人头地，但如果举荐者能力有限，就会埋没人才。
隋唐时期，科举制度诞生了。所有的人都可以通过定期考试层层选拔崭露头角，被皇帝选中成为官员为国家服务。
这一制度更科学、更公平，为历代统治者所肯定，一实行就是一千多年，直到清末。
明清的科举考试分为四个级别：院试——乡试——会试——殿试四级。
最低的一级叫院试。
由府、州、县的长官监考，考试通过的称做“秀才”。
在明清两代，乡试每三年才考一次，不像高考那样年年都有机会。
这是省一级的考试，考试成绩及格的就是“举人”。
再高一级的是会试，由礼部主持，考取的叫“贡士”。
最后一关，也就是最高一级的考试是殿试。
殿试又叫廷试，由皇帝老儿亲自主持。
凡能通过殿试的，叫“进士”，成为进士的，就端上了铁饭碗，成为国家干部，由朝廷礼部也就是组织部安排职位。
进士按照考试成绩分为三甲。
第一甲三人，第一名为状元、第二名为榜眼、第三名为探花。
状元授翰林院修撰，榜眼、探花授翰林院编修。
其他进士，按照考试名次分为二甲、三甲。
二甲赐进士出身，三甲赐同进士出身。
进士按考试名次分别授以庶吉士、主事、中书、行人、评事、博士、推官、知州、知县等官职。
也就是说，考取进士，至少是个七品知县。
不难看出，通过省级考试的学子叫举人。
成为举人，只是获得了参加全国考试的资格。
对于举人，朝廷一般是不管分配的。
只有你继续努力，在殿试中考取好成绩，才会出人头地。
举人如果在礼部应试没有通过，可以参加下一届殿试。
但是仍须再应乡举，方可参加下科考试。
举人虽然不是官员，但可以作为一种文凭即资历，也是一种身份象征。举人在秀才之上又在进士之下，再继续努力，再上一个台阶，就可以入朝为官，前途无量。
即使不再参加殿试，或者是殿试落榜，从此退出考试，也是地方上的文化精英，一般人也要对其刮目相看，没有人敢瞧不起。
这其实是和“宁欺白头翁，莫欺少年穷”有着一样的道理。
因为举人虽然没有被授予官职，但他是个潜力股，很有可能明天就会飞黄腾达。不参加殿试的举人，影响力也非常大，因此七品知县坐镇一方，却不敢轻易怠慢和得罪举人。
成为举人也是一种荣誉，享受到一些特别待遇。
比如，见到当地各级官员可以不用行礼，官员也不会怪罪你。
再比如，举人能享受减免赋税的特殊待遇。
举人触犯法律，只要不是发现十恶不赦的大罪，可以免于死罪。
所以《儒林外史》的范进在中举之前，所有人包括自己的家人都瞧不起，受尽白眼，成为大家茶余饭后嘲讽的对象。
但是当他中举的消息传来后，所有的人都换了一副嘴脸，对他毕恭毕敬，极力讨好他。
别说是胡屠夫，就连张乡绅也来套近乎巴结，还送上了五十两银子，见范进不收，还说：“你我年谊世好，就如至亲骨肉一般；若要如此，就是见外了”。
正像诗中所说，“十年寒窗无人问，一举成名天下知”。
在古代没有年龄上的限制，只要不死，可以一直参加考试。
但是考试难度是非常大的，所以才有“三十老明经，五十少进士”之说。
因为考中秀才已经非常难，要想考中秀才要经过三级考试。
县里考一次，府里考一次，最后到省里提督学政那里再考一次。
这三场严格的考试只有考到一、二等级的合格者，才能获得秀才的称号。
每个府院举行的考试也不是年年进行，每三年才考二次。
每次录取45名，平均每届考生的录取人数大概30名。
一个府下辖若干个县，名额分到每个县也基本只有5个读书人有机会中考中秀才，跟现在全县高考的前五名相当。
换句话说，只有全县考生中的尖子生，即超级学霸才会考中秀才，堪称是百里挑一的人才。
毫不夸张地说，是千军万马过独木桥。
由此可以想象，考个秀才有多难。
而且参加考试的学子，只要不是天才，很难一次过关。
再考第二、第三次的时候，大多是已经成家了。
如果是穷苦人家，肩负家庭重担，承受生活压力，根本没有条件再考。
除非你出身富裕的家庭，衣食无忧；才能从容复习考试。
因为要想考试取得好成绩，必须熟读《论语》《孟子》《书经》《诗经》《礼记》《左传》这些指定的读物，这些著作共计四十万七千二百多字。
除此之外，及历朝历代的正史典籍也要背的滚瓜烂熟。
让你去背数十本几百万字的书，这是一个什么概念？
想一想就会让人知难而退，看一看那一大堆的书就会崩溃。
考秀才难，中举人难上加难。
明朝276年期间，大约出了10万个举人。
明朝乡试是三年一次，进行了90次考试。
平均下来，全国每次考试产生1000名举人。
如果参照清华、北大每年招生7000人左右来计算，一年下来考中举人的人数为清华、北大人数的1/20。
因此，古代的举人的含金量高过清华、北大的研究生。
据统计，大约60个秀才中才会产生一个举人。
所以中举人难度相当高，范进中举之后才会疯掉。
明代医学家李时珍考了三次都没有通过，只好放弃。
而他的父亲更为悲催，因为李时珍考试的时候有一次是跟父亲同场考试的。
成为举人只要有真才实学，靠不上进士也会有所作为。
明清时期，出身举人的名人不少，明代的大清官海瑞就是举人身份。
清代镇压太平天国，收复新疆、洋务运动的倡导者、晚清中兴四大名臣之一的左宗棠，也是举人出身。
而且他这个举人当的还比较勉强。
他花100多两银子买了个秀才资格,才得以参加长沙乡试。
他这样做不是徇私舞弊，因为朝廷允许这样做，这叫“纳资为监生”。
考试过后，当时考官胡鉴给左宗棠的考卷批了个“欠通顺”,等于直接宣告他已名落孙山。
但发榜前,皇帝突然给湖南增加了6个举人名额,恰恰胡鉴又因急病猝然去世,几个考官经过争论才让他过关。
但是左宗棠三次会试均名落孙山，与进士擦肩而过。
因此，左宗棠又羞又愤：老子不考了，回老家当农民去！
如果不是洪秀全搞事，发动了太平天国起义，左宗棠真有可能一辈子默默无闻。
第三次名落孙山时，左宗棠已经成家为人父了。
1852年(咸丰二年)，当太平天国大军围攻长沙，省城危急之际，左宗棠在郭嵩焘等人的劝勉下，应湖南巡抚张亮基之聘出山，投入到了保卫大清江山的阵营，开始了轰轰烈烈的人生。
这时候的左宗棠，已经进入不惑之年。
左宗棠历任闽浙总督、陕甘总督、两江总督，官至东阁大学士、军机大臣，封二等恪靖侯。
中法战争时，自请赴福建督师，1885年(光绪十一年)在福州病逝，享年七十三岁。清廷追赠太傅，谥号"文襄"，并入祀昭忠祠、贤良祠。
左宗棠一生可谓功成名就、名垂青史。
不过他有个心事一直放不下，为当年落第耿耿于怀。
1874年，以陕甘总督身份平定陕甘叛乱的左宗棠，奏报朝廷说我要请假参加会试。
那时候，左宗棠已经年过花甲。
慈禧太后看了左宗棠的奏章，哭笑不得：你一个堂堂封疆大吏、国之重臣参加会试，不是搞笑吗？
慈禧太后传下谕旨，特赐左宗棠同进士出身，并升为东阁大学士。
一道谕旨，终于圆了左宗棠多年的进士梦。
当然，这种朝廷赏赐的进士，怎么说来得都名不正言不顺，含金量有限。
因此时人就遍了一个段子，把已经去世的曾国藩也扯了进来：
左宗棠去见曾国藩，曾国藩从里屋出来晚了一会。
因为曾国藩不久前迎娶了一个小妾，左宗棠就跟他开了一个玩笑，说了：“替如夫人洗脚。”
曾国藩反应非常快，张口就来：“赐同进士出身。”
左宗棠一听无地自容：好不容易弄了个“同进士”身份，却搞得跟当了只等同于“如夫人”。
有哪些行业是卑贱的？
最卑贱的职业大概就是戏子了……
戏子和现在的明星有些像。
都是从是演艺事业，靠脸靠表演混口饭吃。
不过早在古代，那时的戏子就没有现在的演员明星那么令人受尊敬和疯狂了。
古代把职业分为三六九等……
其中“上九流”是：帝王、圣贤、隐士、童仙、文人、武士、农、工、商。
“中九流”是：举子、医生、相命、丹青（卖画人）、书生、琴棋、僧、道、尼。
“下九流”是：师爷、衙差、升秤（秤手）、媒婆、走卒、时妖（拐骗及巫婆）、盗、窃、娼。
看这个划分是可以看出来的，最后一个是：倡——也就是妓女。
但是在这里面，都没有提到戏子。可见在古代戏子是不如九流的，甚至是比娼妓的的地位还要低。
这是为何？
那是因为在古代看来取悦媚人是下贱的女人才做的事，而有的男人也这么做就只好屈居在娼妓之下了。
中国古代是典型的农业社会，所以除务农外有很多行业是被认为是不务正业的，梨园就是其中最典型的代表。
但是，这个看法并不是从古就有的，就像唐朝的唐明皇还有自己的戏班子，不过自从宋朝程朱理学的兴盛，人的身体被视为了万恶之源，所以表演者、歌舞者的地位就随着下降了。。。。。
我想在古代，没有比戏子的职业更低下更卑贱的了。
今天我们就来具体说说为什么在中国古代戏子的地位如此低下……
首先我们来看看其阶层起源。
戏子古称优伶。
其名已经不恭，优者，调戏也，本意是调笑戏弄的行为，产生于奴隶社会，是卖身媚主的奴隶阶层，封建社会的戏子也继承了这一传统，大多出于极其贫困、身份卑贱的家庭，或是罪人家属等。
戏子是属于在官吏、士族、平民（良人）之下的最低等人。
古时娼妓、奴婢和戏子，这三种人是一等，但实际上戏子连奴婢和娼妓都比不上……
这三种人是没有人身自由的，如物品牲畜一般贩卖给他人做主，是主人的私有财产，生杀予夺全凭主人处置，直到近世，仍有戏子为主殉葬的野蛮礼节存在。
其婚嫁、生养等，也是要听主人指示的。
这种世代继承性的地位卑微，在婚姻繁衍中体现。
古代社会婚姻关系常以家世门第为基础，就是我们常说的“门当户对”，所以“门不当户不对”是难以超越阶级，故戏子这样的阶层，其婚姻也是内群婚配，社会的歧视切断了他们与外界通婚的可能，律法明文规定，戏子不得于良人婚配，有些甚至规定刑罚，良人戏子婚配则杖责一百（那时的杖责一百数是能打死人的）。
因此良家子弟虽有迷恋戏子，也只逢场作戏，不会娶回家，在古代娶一个“戏子”回家是有辱门庭的大事。
这样的族群也就导致了下贱人与下贱人婚，世代从事戏子行业，如要从良，改变阶级属性与后代命运，难如登天。
最好的也不过配于奴才，做人小妾，依然永远处在社会最下层。
对良家人来说，伶人籍（户口）是奇耻大辱，若有子女不幸落入其籍，连族谱都要逐出，不得入祖坟。
他们连祖上的姓氏、父母命名的本名都不被允许使用，自从艺始，就只能使用艺名、花名。封建礼教最重父母孝道，但凡是人，都以孝为先，这说明在封建道德定义下，戏子已经被剥夺了生死、自由嫁娶、生育、为人子女等等的作为人的基本权利，身体和精神都不由自己做主，他们已经不被当作人了，只是一种商品，人尽可欺，可玩，平民见之仍以为贱。
古代艺人不似现在的明星演员，那是也没有粉丝和应援一说……
古代的戏子往往从幼年起经过严格艰苦的专业训练，多才多艺，才能够登台，这样辛苦却得不到任何人的尊敬，反而被人轻贱。
民间卖艺，任什么三流九等的人，只要付钱便可亲近。好一点，出应官身（为官府表演），也是胆战心惊的，稍有技艺懈怠，不讨人喜欢，即有毒打刑罪之虞。
戏子之所以不讨人喜还有一个更重要的因素
俗话说：历来娼优并称不分家
那时的戏子兼具色相、技艺，既要满足精神娱乐，还要供人肉体娱乐，既对外抛头露面，暗中又凭人苟且，从某种层面来说，比娼妓肩负更多道德负担，受到多重歧视和迫害。
其实现在看来那时的戏子大概是生活在水深火热之中，一辈子走在路上也抬不起头来……
另外社会普遍认为戏子的道德品性低下。
我们知道戏子在那时不受尊敬，出来混口饭吃，并不容易，所以特别珍惜每一次的演出，为了赚取来之不易的几个小钱，他们可以放弃原本就没有多少的“尊严”，这样一来，在世人眼中，这类人也就是戏子，就是眼里只有钱，哪里懂什么道义。
在所有人眼中这些戏子会不惜一切手段抢夺恩宠，懂得看眼色，知冷暖，谄媚侍主，曲意逢迎，八面玲珑…………总之在世人眼里就是圆滑事故之人，毫无道义可言。
所以有了句俗话：婊子无情，戏子无义，只认钱钞，依傍权势。
古人常以高风亮节为榜样，戏子这样低劣的品性，也就使得那时代注重节操的人们更加看不起他们，鄙夷他们。
所以说了这么多，其实也就是想说明：在古代，戏子真的是最最低下的职业，没有之一…………
你是否认为中国的电影正在崛起？
你这么认为也是正确的，因为我国的影视行业起步比较晚，发展比较满，而改革开放后发展快，但是距今也只是几十年的发展高速期。
与其说中国电影正在崛起不如说中国电影已经进入高速发展转型阶段，电影的崛起是相对其他国家地区的电影相比较而言的，美国是一枝独秀，世界各国目前都是望其项背。这个得益于美国发展的电脑计算机基础，和相关的影视领域的配套工业，再加上资本主义的资金资本的涌入，尤其是好莱坞资本的常年盘踞，造成了世界电影魁首的局面。
而我国的电影发展太慢了，最早是动漫起步，繁荣于香港地区，在60-90年代期间，香港的电影可谓是席卷中国两岸三地，不管是台湾的市场，还是内地的市场，都是香港的电影说了，香港电影的地位就是那时候建立起来的。因为香港当时没有回归，资本主义制度和资金大量进入，使电影行业飞速发展。随着改革开放，香港的回归，内地的电影也得到飞速发展。其中《红楼梦》《西游记》为代表的影视就是典型，而其中的《地道战》电影也是杰作。
直到20世纪开始，我国经济腾飞，电影院的数量越来越多，其中万达就是个例子，电影院开便全国。而拍摄电影的基地比如浙江横店摄影城，已经相关的电影道具服装还有演绎公司等等，为电影的全程拍摄提供了全套的服务，要人有人，要道具有道具，所以工业配套的完善促进了电影工业的发展。这是电影院的崛起。
有了配套没有后期怎么行？那么后期的电影制作公司很多是国外的，但是国内的比如谢霆锋的po朝廷后期公司等等一大批后期制作出现，弥补了国内的不足，不在需要跑到好莱坞找人家最特效后期，而是本土的企业来做等等都是对电影工业的完善提供了必要条件。这是配套的崛起。硬件具备了，那么巨大的市场就成了最大的优势。14亿人口的中国，有着具大的电影市场，电影院也多，所以催生了很多了电影作品和电影院线，一线城市到4线城镇几乎都有电影院，所以国外的电影也开始进入，瓜分市场。比如《复联》等等科幻片，日本的动漫，韩剧也是看上国内的市场，而这是市场的崛起。
外来电影的竞争力很大，这个是有好处的，一些质量低，低俗的影片就会被压缩生存空间，最终被挤出场，慢慢的电影质量的要求就会越来越高，观众对电影的要求审美也要求越来越高，久而久之就会形成一个共识，烂片不卖座，好片赚到爆。
所以电影行业就会脱胎换骨，这是质量方面的崛起。
阿里巴巴的三驾马车进入电影市场，意味着以后的电影数据将会更加好看，阿里巴巴的大数据库帮助电影正确的定位，观看人群，购票预定，电影定档，电影预售等等，将会大大的改变电影的盈利渠道。我们不必要再去电影院买票，直接一个app搞定。另外中国电影后面的几年将会是大转变，大转型的，说是历史性的崛起毫不为过，为什么？
因为5g得到来，将会彻底的改变也多行业，电影行业就是其中之一。几秒钟下载一部电影会变成现实，网速大大提高意味着什么？意味着你在公车上，地铁上，甚至是马路，广场等等你都可以随时随地看电影。5g的高网速让我们在线上观看电影变得更加容易，所以那些不想看电影的人，买个会员就能观看了，而且是几秒钟就可以下载完一部电影。市场的消费方式改变了电影行业，也会促进电影工业配套的升级，所以说中国的电影崛起也是对的。
最后，无论是资金，市场，网络5g，消费群体，电影院数量我国都是巨大的，说正在崛起一点都不为过，而且将会是大转型，以后的电影线上播放配合5g和大数据将会是大优势，这是国外的无法具备的。
关注：影娱厅，一起讨论更多精彩！尚方宝剑有多少特权？
我们要说尚方宝剑，就要先说一下尚方，尚方最初出现时是在秦朝，这时是一个官名，专门负责为皇帝制作御用器具的官员，到了汉代尚方这个官职就转变为尚方待诏，成了医官的名字，不在管理制作御用器具，而单独设置了左，中，右三处尚方官署，来摆放管理皇上御用的器具。而题目中的尚方宝剑指的就是皇帝收藏在尚方中的御用宝剑。
尚方从秦朝初设，到大明王朝时被废止，经历了上千年历史，在大秦帝国初期，国家一直处于动乱之中，兵戈武器上到皇帝，下到平民百姓均有接触，即便是皇帝也有私藏兵器，所以尚方剑应该是随尚方这个官职的出现就已经存在了，但是关于尚方剑的记载却到了汉朝时期才有出现。
在《汉书·朱云传》中记载：汉成帝时，诤臣朱云上书：“臣愿赐尚方斩马剑，断佞臣一人张禹之头。”张禹时为丞相，且是汉成帝刘骜的老师，正受宠幸。成帝大怒:"小臣居下讪上，廷辱师傅，罪死不赦。"命御史将朱云绑下，朱云紧抱殿前栏杆，据理力争，以至栏杆为之折断。左将军辛庆忌为朱云求情，幸免朱云一死。这个故事中的尚方斩马剑便是关于尚方宝剑的最早记载，在这个故事中我们也不难发现，朝廷之中是上有昏君，下有奸佞，在我们很多戏曲之中，也常常会看到当忠臣走投无路时，便会取出先皇赐予的尚方宝剑或者类似兵器，上打昏君，下打佞臣，捍卫朝廷正义，也告诉我们邪不压正，但是从汉书的记载来看，很明显尚方宝剑并没有那么大的权力，别说上打昏君了，恐怕对奸邪之臣也不那么好使，毕竟尚方宝剑是皇帝赐予的，最终解释权还是在皇室手上。
在汉朝还没有将尚方宝剑作为权力象征赐予有功劳的大臣们，到了大唐时期尚方宝剑才成为一种至高无上的荣誉象征，用来赏赐给元老重臣，但是注意由皇上直接赏赐尚方宝剑的情况是非常非常的少，从唐朝开始，皇帝会将自己的尚方剑交给外出办理重要公务的钦差大臣，持有尚方宝剑的大臣在外处理公务，如遇阻挠时拥有先斩后奏的权利，但是在公务处理完毕回到京城之后，尚方宝剑须原物返还皇上，所以在很长的一段时间里，尚方宝剑并不代表持有的大臣就享有生杀大权，这只代表皇上对大臣的短暂赋权。
通常皇上也不会赏赐尚方宝剑这种带有实权的东西给元老大臣，常常作为奖励赏赐的是我们所熟知的丹书铁券和清朝时期常见的黄马褂。这两个东西就不存在生杀的权利，像丹书铁券只是可以免除罪臣大多数可以判死刑的罪行，在唐宋时期，虽然已有尚方宝剑，但是皇帝很少赏赐，大臣们更没什么机会可以用，最常见到尚方宝剑还是到了大明王朝时期，在万历皇帝执政期间，万历二十年到万历二十八年，大明王朝先后对蒙古，日本，苗疆三次大规模的征讨，稳住了大明帝国在亚洲的霸主地位。
在万历统治前期时期，明朝相对还在比较强大，虽然当时的日本也正是鼎盛时期，但是当时大明王朝能征善战的将领也不在少数，蒙古和苗疆，更是不值一提，所以万历皇帝也不可能御驾亲征，交给手下将领就行了，将领们虽然对军队有直接指挥权，但是在地方直接调动物资补给还是很麻烦，另外外出的将领代表的是万历皇帝，所以为了方便外出的将领指挥作战，万历皇帝又赏赐尚方宝剑给军队统帅，比如宁夏总兵李如松就被赐予尚方宝剑负责前线督战。
从这之后，明朝赐予出征督抚尚方宝剑就成了惯例，也是在明朝拥有尚方宝剑也代表着拥有了生杀大权，比如明朝末年抗清名将袁崇焕就是用尚方宝剑杀了左都督平辽总兵官毛文龙的，左都督虽然名义上是正一品，但是是虚衔，总兵在明朝无品级，与清朝相比一下，加上当时毛文龙所在平辽属于前线至少也是从二品以上，袁崇焕杀毛文龙就因为手上握有尚方宝剑，可见在明朝末期，持有尚方宝剑同时也具有了很大的实权。
虽在明朝尚方被废止，但是人们还是把皇帝御用的剑称为尚方宝剑，也是在明朝时期，民间的说书，故事，小说开始无限的夸大赋予尚方宝剑权力，甚至还可以上打昏君了，这显然是无稽之谈。所以尚方宝剑也只是在特定的历史时期，才被赋予了特殊的权力。
中国主要戏曲种类及经典剧目？
中国戏曲种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种。最具代表性有：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲等。
北京市： 京剧 北昆 西路评剧 北京曲剧
河北省： 河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌 定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调 上四调
山西省： 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌壶关秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏
内蒙古自治区： 内蒙大秧歌 二人台 漫瀚剧
辽宁省： 海城喇叭戏 辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落
吉林省： 二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏
黑龙江省： 龙江剧
陕西省： 秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔 陕西道情戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏
甘肃省： 陇剧 高山剧影子腔 甘南藏戏
青海省： 青海藏戏 青海平弦戏
新疆维吾尔自治区： 新疆曲子戏
山东省： 山东梆子 枣梆 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 吕剧 茂腔 柳腔 五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调
江苏省： 昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧
安徽省： 黄梅戏 徽剧 青阳腔 岳西高腔 安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏 含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏淮剧 嗨子戏
上海市： 沪剧 滑稽戏 奉贤山歌剧
浙江省： 越剧 婺剧 绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨乱弹 瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧
江西省： 赣剧 戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏
福建省： 莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 芗剧打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏
广东省： 粤剧 潮剧 正字戏 白字戏 广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌剧 粤西白戏 临剧
海南省： 琼剧
广西壮族自治区： 桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广西侗戏
湖南省： 湘剧 祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏湘西苗剧 新晃侗族傩戏
湖北省： 汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远安花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏
河南省： 豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花鼓戏 乐腔 五调腔
四川省： 川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏
云南省： 滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧
贵州省： 黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏
西藏自治区： 藏剧
港澳台地区： 粤剧、歌仔戏
（一）、古代戏曲剧目（宋元南戏剧目） 1、现存最早的南戏剧本《张协状元》 《张协状元》是一出婚变悲剧。写书生张协在考中状元后，不认结发之妻。后其妻被一高官收为义女又被许与张协，其妻对张羞辱一番后，夫妻和好。这出戏反映出当时“富易交，贵易妻”的社会现实。 2、元南戏的辉煌之作──“四大戏文” 指元代四出有名的南戏作品，分别为《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》。 《荆钗记》：写王十朋与钱玉莲以荆钗为凭订下终身。王考中状元，因不肯娶丞相之女而被贬。垂涎玉莲已久的孙当权以假休书骗玉莲十朋已负心，玉莲愤而投江，幸遇救。后十朋与玉莲相见夫妻团圆。 《白兔记》：写刘知远与妻李三娘不容于兄嫂，刘去投军。三娘在家中饱受虐待，并在磨房产下一子，托人送交刘知远。十年后，其子外出打猎遇母，全家团圆。 《拜月亭记》：写蒋世隆与王瑞兰在战乱中相并订下终身之约，却遭王父反对，将二人拆散。瑞兰不忘旧情，夜间拜月诉说心事。后蒋考中状元，被王家招赘，夫妻团圆。 《杀狗记》：写孙华孙容兄弟不睦，孙华之妻杨氏杀一狗伪装成人形放于自家门外，孙华被其友以杀人罪告官。孙荣替兄抵罪。杨氏于公堂上说明原委，兄弟和好。这是一出家庭伦理戏。 3、南戏的压卷之作棗《琵琶记》《琵琶记》，明初高明（则诚）所做，取材于宋南戏《赵贞女》，但变一出婚变悲剧为一出歌颂男子忠孝和女子贞烈的教化观世戏。写蔡伯喈进京赶考，高中后被迫入赘牛丞相府。家乡遭灾饿死了他的父母，其妻赵五娘卖发葬公婆，身背琵琶上京寻夫。幸而牛小姐识大体，一夫二妻团圆。（元杂剧剧目） 4、关汉卿与《窦娥冤》 《窦娥冤》是一出悲剧，王国维称之为“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”，为关汉卿的代表作。写窦娥年轻守寡，与婆婆蔡氏相依为命。波皮张驴儿欲用毒害死蔡氏以霸占窦娥，却误将其父毒死。官府听信张之诬告将窦娥处斩。临刑时，六月飞雪以示其冤。 5、王实甫与《西厢记》 《西厢记》是一出爱情喜剧。写书生张君瑞与相府小姐崔莺莺一见钟情，其母老夫人却以张没有功名而百般阻挠。但二人在红娘的帮助下，有情人终成眷属。此剧文辞优美，有“花间美人”之称。 6、白朴与《墙头马上》 《墙头马上》是一出爱情喜剧。写裴少俊与李千金因相互爱恋而私自结合，在裴家花园匿居七年。后被裴父发现，将李赶出。后裴考中状元，奉父命去迎娶自幼订亲之女，却正是李千金。裴父向李家赔礼，夫妻团圆。 7、马致远与《汉宫秋》 《汉宫秋》是一出历史爱情戏，写王昭君出塞和番事。匈奴向汉索要汉元帝之妃昭君和亲，汉朝孱弱只得将其送出。昭君行至汉匈交界处，投黑水自尽。元帝思念昭君，夜闻雁鸣，倍添痛楚。 8、郑光祖与《倩女离魂》 《倩女离魂》是一出离奇的爱情戏。写张倩女与王文举相恋。王进京赶考，张的魂魄追随他一同前去，并在京城同他生活了三年。后王携妻回家探望，张之魂魄与身体才合而为一。 9、杨显之与《潇湘夜雨》 《潇湘夜雨》是一出爱情悲剧，表现的是元代社会封建夫权对妇女的压迫。崔通考中为官后不认前妻张翠鸾，反以逃奴之罪将其发配。张行至临江驿，遇失散多年且身居高官的父亲，得其父之助惩治了崔通，但最终还是与他言归于好。 10、纪君祥与《赵氏孤儿》 《赵氏孤儿》是一出历史悲剧，歌颂的是正义对邪恶势力前仆后继的斗争。赵盾一家为奸人屠岸贾所害，只遗一孤儿。有程婴与公孙杵臼定计用程子换得孤儿活命，并交由程婴抚养。十八年后，孤儿长大，杀屠为全家报了仇。（明清传奇剧目） 11、王济的《连环记》 《连环记》取材于《三国演义》，写王允为除董卓，将侍女貂婵先配董卓后许吕布，而使其父子反目，最终使吕布杀死董卓。京剧、晋剧中有《小宴》，即源于此剧。 12、《宝剑记》与《林冲夜奔》 《宝剑记》为明代剧作家李开先所作传奇戏，取材于《水浒传》，写林冲事。林冲因被高俅陷害而上梁山，后他带兵攻打京城，处死高氏父子，并接受了朝廷的招安。《夜奔》为其中一折，表现林冲雪夜上梁山事。 13、《水浒记》与《活捉》 《水浒记》，取材于《水浒传》，写宋江故事。梁山头领晁盖寄给宋江的信为其妾阎惜姣得去，阎以此要挟宋江写休书要改嫁张文远，宋怒而将其杀死。宋江因此获罪，但被梁山好汉救上山去。阎惜姣也将张文远索了命去。现在常演的昆曲《活捉》、京剧《杀惜》均源于此剧。 14、《义侠记》与《武松打虎》 《义侠记》，沈王景作。取材于《水浒传》中武松故事，从打虎起到梁山结义受招安止。所不同的是其中又加入了武松与妻子贾氏的离合情节。现在常演的有《打虎》、《游街》、《戏叔》、《挑帘》、《裁衣》等。
15、汤显祖的《牡丹亭》 《牡丹亭》，汤显祖所做传奇“临川四梦”之一。写少女杜丽娘在梦中与书生柳梦梅相爱，梦醒后忧郁而亡。三年后，杜丽娘鬼魂与柳梦梅相见，因情而复生，并与柳结为夫妇。最后柳考中状元，团圆结束。现在昆曲常演其中的《游园》、《寻梦》、《拾画》、《叫画》等出。 16、《玉簪记》与《秋江》《玉簪记》，高濂作。写书生潘必正寄住于妙贞观中，与观中道姑陈妙常互生爱慕。观主觉察，逼潘去京城应试，陈追至江上送别。后潘考中，娶陈团圆。现常演其中的《琴挑》、《偷诗》、《秋江》等。17、李玉的“一、人、永、占” 李玉以《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》和《占花魁》四剧闻名于世，最著名的是《一捧雪》。写汤勤垂涎莫怀古之侍妾雪艳，怂恿严世蕃谋夺莫家宝杯“一捧雪”，致使莫全家抄斩，莫怀古因莫成替死而幸免于难。雪艳伺机将汤勤刺死，而后自尽。后莫在戚继光帮助下沉冤得雪。现多演《审头刺汤》。 18、洪升的《长生殿》 《长升殿》取材于唐白居易的长诗《长恨歌》，写唐明皇与杨贵妃的爱情故事，其中又穿插了安禄山谋反，郭子仪平叛等情节，最后以二人月宫团圆为结束。现在昆曲多演《小宴》、《哭像》、《闻铃》等出。 19、昆曲《十五贯》 昆曲《十五贯》据清代剧作家朱素臣的同名传奇改编，1956年演出时被周总理称为“一出戏救活了一个剧种”。写娄阿鼠偷走油葫芦15贯钱并将其杀死，县令过于执凭熊友兰所有的十五贯钱判定其为杀人凶手。知府况钟监斩时发现其中有冤情，重新审理此案，拿获了真凶。 20、昆曲《钟馗嫁妹》 昆曲《钟馗嫁妹》源自清传奇《天下乐》。写终南秀士钟馗应试因貌丑而落第，愤而自尽，被玉帝封为捉鬼大神。他感友人杜平葬其尸骨，将己妹许配于他，并亲带鬼卒送妹与其完婚。 21、明清传奇的压卷之作棗《桃花扇》 《桃花扇》，清代剧作家孔尚任做，写名妓李香君与名士侯方域的爱情经历，二人经历悲欢离合，最终在国破家亡之际见面于道观中，从此参透了世间俗事，各自入道。此剧在描写男女爱情之余，又穿插了南明灭亡的整个过程，“借儿女之情，写兴亡之感”，表明了作者对明朝的怀念和历史的思考。 22、传奇《雷峰塔》与京剧《白蛇传》 清传奇《雷峰塔》，方成培作，写许仙与白蛇的爱情故事。其中包括了 “端阳”、“盗草”、“水斗”、“断桥”等大家所熟知的情节，但以许仙白蛇二人成仙团圆结束。京剧《白蛇传》在此剧基础上改编，保留了基本情节。传统本以许仙之子许仕林考中状元后祭塔，全家团圆为结束。田汉改编本则将结局设计为青蛇火焚雷峰塔，救出白蛇。
（二）、京剧剧目 23、《铡美案》与包公戏 《铡美案》又名《秦香莲》，写陈世美考中状元招为驸马，不认前妻秦香莲反欲将其害死。包拯对其百般劝告不听，最后将其铡死，以正国法。该剧同其他包公戏一样，表现了人们心目中的清官包拯铁面无私，刚正不阿的品质，表现了人们对政治清明的向往。 24、《杨门女将》与杨家将戏 “杨家将”一直为世人所尊仰，为其忠心为国、舍生取义。所以，戏曲中表现“杨家将”故事的戏也最为人们所欢迎，如《四郎探母》、《李陵碑》、《穆桂英挂帅》等。《杨门女将》改编自扬剧传统戏《百岁挂帅》，写西夏王文犯宋，佘太君不顾年迈，率穆桂英等杨家女将出征，大败敌军。 25、《群英会·借东风·华容道》与三国戏 京剧中“三国”戏有很多，从《捉放曹》到《铁龙山》，一直可以将整部《三国演义》用京剧的形式叙述下来。《群英会·借东风·华容道》又称“群·借·华”，是三国戏中的经典。描写孙刘联合破曹，火烧赤壁事。“群”，即蒋干盗书；“借”，即诸葛亮借东风，“华”，即曹操败走华容道，关羽义释曹操。中间又穿插了草船借箭、横槊赋、周瑜施苦肉计等情节。 26、《失街亭·空城计·斩马谡》与诸葛亮戏 《失街亭·空城计·斩马谡》，亦取材于《三国演义》，又称“失·空·斩”，是一出与诸葛亮有关的戏。这出戏里体现的是诸葛亮的智勇与大义。诸葛亮命部将马谡把守街亭，他却因轻敌而将城失守；司马懿夺街亭后，带兵直奔诸葛亮所在的西城，而此时西城已无能战之兵将，诸葛亮只得用空城之计退走司马大军；后诸葛亮斩马谡以正军法。 27、《闹天宫》与猴戏 京剧中描写孙悟空的戏有很多，如《闹天宫》、《十八罗汉斗悟空》、《女儿国》、《盘丝洞》等，所表现的多是悟空的机智、勇敢和诙谐，其中最热闹也最好看的，当属《闹天宫》。此剧原名《安天会》，后翁偶虹对其进行改编，名为《闹天宫》，为李少春首演。写孙悟空被封齐天大圣后，因王母举办蟠桃会未曾邀请他，一气之下大闹蟠桃会。玉帝派天兵天将前去花果山捉拿，反被他打败。 28、《李逵探母》与李逵戏 李逵在梁山好汉中是一个重情重义的人，身上所洋溢的是粗豪爽利，如《丁甲山》、《黑旋风李逵》等戏表现的正是他的豪气干云；但他同时也是一个感情非常细腻的人，这便是《李逵探母》所表现的。李逵在梁山上本过着无忧无虑的生活，忽然想起在家中受苦的母亲，决定下山探母。李逵背母回转山寨，路过沂岭，他为母去寻水，母亲为虎所伤。李逵悲愤异常，杀死四虎，哭祭母亲一番，回山而去。剧中有一段李逵见母后所唱之“打花巴掌”歌谣，感情真挚，闻之令人落泪。29、《红楼二尤》与红楼戏 《红楼梦》作为四大古典名著之一，也成为京剧所乐于表现的内容，因为它所具有的浓郁的古典气息。红楼戏有《黛玉葬花》、《千金一笑》、《晴雯归天》、《红楼二尤》等。《红楼二尤》写贾琏瞒住王熙凤，娶尤二姐为妾。柳湘莲以鸳鸯剑为凭与二姐之妹三姐订下婚约。后柳误听传言，疑三姐不贞，三姐愤而自刎。二姐之事被王熙凤知晓，她用计将二姐诓进荣国府，逼其自尽。此为荀（慧生）派代表戏。 30、《狸猫换太子》与连台本戏 连台本戏是中国戏曲的特有剧目，一般指一出戏分为若干本，连演许多天，以此来表现长篇故事，如评书一样。这种形式最早在清宫中出现，20世纪20年代盛行于上海，现在仍存在。《狸猫换太子》写宋时，刘妃与太监郭槐用剥皮狸猫换去李妃所生太子，并向皇帝谎称其产下妖怪，李妃被打入冷宫。刘妃又欲至太子于死地，幸为陈琳、寇珠救下，送到八王府抚养。刘郭二人火烧冷宫，李逃走，流落民间。十八年后，太子继位。包拯路遇李妃，将其接回宫来，并惩治了刘郭二人。现常演的《遇皇后·打龙袍》即源于此。 31、《霸王别姬》与梅派戏 梅（兰芳）派代表剧目很多，其特点为雍荣华贵、歌舞并重，如《贵妃醉酒》、《黛玉葬花》、《天女散花》、《霸王别姬》、《宇宙锋》等。《霸王别姬》是一出最能体现表演梅派特色的戏，尤以其中的“舞剑”闻名。此剧表现霸王被汉军因于垓下，妃子虞姬为其歌舞以谴愁闷，而后以剑自刎。霸王悲痛异常，在突围无望时亦自刎于乌江。该剧充满英雄末路之悲哀。 32、《昭君出塞》与尚派戏 尚（小云）派以刚健雄美为表演特色，他的代表剧目如《双阳公主》、《失子惊疯》（又名《乾坤福寿镜》）、《昭君出塞》等均是这种特色的最佳体现者。《昭君出塞》是一出历史剧目，写王昭君为汉与匈奴的友好而出塞和亲的故事。是一出歌舞并重的戏。 33、《锁麟囊》与程派戏 程（砚秋）派的表演以外柔内刚为特色，演唱刚悠咽婉转、以音行字、如断似连。程派戏以塑造贫寒女子为主，表现她们柔弱的身体内所蕴含的不屈的力量，如《六月雪》中的窦娥，《荒山泪》上的张慧珠等。而《锁麟囊》却是一个例外，他所塑造的是一个大家之女薛湘灵。她出嫁时路遇与她同日出嫁的贫女赵守贞，赠其锁麟囊为生活之资。六年后，她因水患与家人失散，受雇于一卢姓人家。这家主妇即为赵守贞，她未忘旧恩，待薛为上宾，并促其全家团圆。此剧中一段“春秋亭外，风雨暴”成为家喻户晓之千古绝唱。 34、《红娘》与荀派戏 荀（慧生）派以善于塑造小家碧玉、妙龄少女为长，如《拾玉镯》之孙玉姣、《鸿鸾禧》之金玉奴、《红楼二尤》之尤三姐、《花田错》之春兰、《红娘》之红娘等，其娇稚妩媚，令人怜爱。《红娘》取材于元杂剧《西厢记》，只是荀慧生将红娘作为了这出戏的主角。她帮助张生与莺莺传书递简，以巧言辩驳老夫人，最终促成张崔二人之好事。红娘之活泼俏俐、热情大方在此剧得到完美的体现。35、《赤桑镇》与裘派戏 裘盛戎是20世纪最有影响的京剧花脸演员，有“十净九裘”之称，他开创了一种韵味醇厚的京剧花脸演唱方式，重感情、重行腔；而且他还是个技艺全面的演员，在他的代表剧目中有“唱功戏”，如《铡美案》、《铫期》，有唱做兼重的戏，如《连环套》。他善演包公戏，而《赤桑镇》表现的是包拯刚正之中亦有柔情的一面，裘盛戎演来丝丝入扣。包勉为其嫂之子，因贪赃枉法，被包拯铡死。其嫂吴妙贞来到赤桑镇兴师问罪。包拯对其晓以大义，最终说服其嫂。此剧以花脸与老旦的对唱见长。
36、《四进士》与麒派戏 周信芳，艺名麒麟童，是位在京剧史上很有影响的老生演员。他的表演刚健、嗓音沙哑但很有力度，善于表现身具正气之人。如《四进士》之宋士杰、《坐楼杀惜》之宋江、《义责王魁》之王中、《海瑞上疏》之海瑞等。《四进士》之名，源于剧中出现毛朋、田伦、顾读、刘题四位进士。写姚庭梅被其兄庭椿及嫂田氏害死。其妻杨素贞告官，县令刘题不理民词。素贞又被卖与杨春。二人结为兄妹，并遇毛朋私访，代写状纸。宋士杰认杨为义女，代其告状。宋在获知田氏弟田伦向顾读行贿事后，命杨春上诉于巡按毛朋，终将刘、田、顾告倒，替杨氏伸冤。 37、《九江口》 《九江口》，写元末陈友谅与张士诚联姻，夹攻朱元璋。张子张仁被朱所擒。华云冒充张仁诈亲，被元帅张定边识破，苦劝陈不听，反被罢职。陈引兵中伏，全军覆没。张定边在九江口驾舟接应，救陈脱险。此剧为袁世海、叶盛兰首演于20世纪50年代。 38、《将相和》 《将相和》，翁偶虹等创作于1950年，袁世海、李少春；裘盛戎、谭富英均曾出演过其中的蔺相如和廉颇。本剧取材于《史记·廉颇蔺相如列传》，由“完璧归赵”、“渑池之会”“廉颇负荆”三部分组成，表达了团结于国家大局之重要的主题。 39、《野猪林》 《野猪林》，取材于《水浒传》，1950年由袁世海、李少春据原杨小楼的演出本改编，并已拍成电影。写林冲被高俅陷害充军沧州，行至野猪林，解差要将其害死，被鲁智深解救。林冲受命看守大军草料场。高又派陆谦等人火烧草料场，欲置林冲于死地。林冲杀死陆谦等人，乘雪夜上了梁山。其中“大雪飘，扑人面”一段为此剧经典唱段。 40、《智取威虎山》 《智取威虎山》，现代京剧。上海京剧院首演。写人民解放军为消灭盘距在威虎山的残匪，派侦察员杨子荣假扮土匪打入匪巢，取得匪首座山雕的信任，乘山上设“百鸡宴”为座山雕庆寿时，里应外合，一举将其歼灭。剧中的“打虎上山”为经典。 41、《红灯记》 《红灯记》，取材于同名沪剧，中国京剧院首演。写抗日战争时期铁路工人李玉和为保护密电码被捕，鸠山又抓来其母及女儿铁梅进行胁迫，李仍不屈服。后他与其母被杀，铁梅在群众帮助下完成了送密电码给游击队的任务。剧中的“提篮小卖”、“我家的表叔数不清”等均为家喻户晓的唱段。 42、《沙家浜》 《沙家浜》，据沪剧《芦荡火种》改编。写抗日战争时期，新四军伤病员在沙家浜休养，在阿庆嫂、沙奶奶等人掩护下躲过敌人的搜捕。后新四军东进，他们配合大部队，歼灭了敌人。其中的“智斗”一场最为人所熟知。43、《奇袭白虎团》 《奇袭白虎团》，描写抗美援朝时期，为打击敌人的王牌军“白虎团”，我军特派侦察排长严伟才带领一个侦察班深入敌军内部，一举捣毁了“白虎团”团部。此剧由山东京剧院首演，是一出武生行唱做并重的现代戏。 44、《杜鹃山》 《杜鹃山》，写雷刚占据杜鹃山与敌作战，屡屡失败。共产党派柯湘与之合作。她战胜了叛徒温其久的挑拨离间，让雷刚认识到自己的错误，在斗争中成熟起来。剧中的著名唱段是“家住安源”。 45、《徐九经升官记》 《徐九经升官记》，以丑角为主。写刘钰与李倩娘自幼订婚，后刘从军并拜安国侯为义父。皇亲尤金久慕倩娘美色，将其抢到府中，刘闻知又将其抢回。两家官司打到徐九经处，徐凭计终使有情人得成眷属，己则弃官归隐。此剧由湖北京剧院首演，朱世慧饰演徐九经。 46、《曹操与杨修》 《曹操与杨修》，写三国时期，曹操聘杨修为仓曹主薄，与孔文岱一起为其筹备军粮马匹。由于公孙涵的挑拨，曹杀孔，却以梦中杀人搪塞杨。杨屡试之，曹执意不肯认错。曹杨嫌隙日深。后杨阻曹出兵斜谷，曹以扰乱军心之罪斩之。此剧对曹操这个“乱世之奸雄”有了重新的认定。 47、《骆驼祥子》 《骆驼祥子》，据老舍同名小说改编。写人力车夫祥子以多年的积蓄所买的新车遭抢，又被车厂主刘四爷之女虎妞引诱上钩，无法挣脱。刘四将二人逐出，虎妞难产而亡。祥子失去了最启码的生活理想，精神的毁灭使其成为行尸走肉。该剧有“洋车舞”、“醉舞”等戏曲化的精彩表演。
（三）、评剧剧目 48、《花为媒》 《花为媒》，评剧创始人成兆才编剧。该剧中的“报花名”为评剧名段。该剧写书王俊卿倾心于表姐李月娥，拒娶家长包办之张五可。媒婆阮妈让其表弟贾俊英代为相亲，二人相悦，以花为媒。后几经误会，王俊卿、李月娥，贾俊英、张五可终于双双成亲。该剧为中国评剧院新凤霞、赵丽蓉首演，已拍成电影。 49、《杨三姐告状》 《杨三姐告状》，评剧创始人成兆才编剧。写民国初期，杨二姐被丈夫高占英害死，对外谎称病死。二姐之妹杨三姐查得真情，到滦县状告高占英，败诉。她又告到天津，在检察厅杨厅长的帮助下，将高占英绳之以法。该剧为新凤霞代表剧目。 50、《刘巧儿》 《刘巧儿》，评剧现代剧目。写抗日战争时期，边区姑娘刘巧儿由其父做主许给本村财主王寿昌。刘不从，私与青年赵振华相爱。刘父告到县政府，马专员断案，终使巧儿婚姻得谐。此剧为新凤霞代表剧目，有诸多知名唱段，如“巧儿我自幼儿许配赵家”、“采桑叶”等。（四）越剧剧目 51、《梁山伯与祝英台》 《梁山伯与祝英台》取材于凄美缠绵的梁祝爱情故事，写祝英台女扮男妆到书院读书，与梁山伯相爱。但由于门户相差悬殊，她被迫嫁与马文才，山伯闻之愁病而死。英台在出嫁途中，到山伯坟前拜祭，坟开，英台跳入坟中。二人化蝶翩翩起舞。该剧最知名的为“十八相送”和“楼台会”。小提琴协奏曲《梁祝》的某些音乐素材也源于此剧。 52、《红楼梦》 《红楼梦》，取材于古典名著《红楼梦》，主要表现宝黛爱情故事，其中有大家所熟知的“黛玉葬花”、“宝黛读西厢”、“黛玉焚稿”、“宝玉哭灵”等情节，最后以黛玉魂归离恨天，宝玉抛却荣华离家去，只剩下白茫茫一片大地真干净。 53、《祥林嫂》 《祥林嫂》取材于鲁迅小说《祝福》，写祥林嫂年轻守寡，被卖与贺老六为妻。她想法逃至鲁四爷家帮工，却被抓回。不久，贺病死，孩子也被狼叼走了。她又回到了鲁家，却被视为不祥之物，除夕之夜，她惨死在风雪中。该剧为袁雪芬首演。 54、《五女拜寿》 《五女拜寿》，写杨继康做寿，五个女儿女婿前来祝寿，因养女三春及婿邹应龙礼薄，杨甚不悦。后杨因事获罪，投靠各女均受拒，唯三春夫妇将其收留。后邹中举，杨亦沉冤得雪，因前情不认众女而只亲三女。 55、《西厢记》 《西厢记》，取材于王实甫的同名杂剧，故事大至相同，只是将剧中的主要人物定为张生，故事结局在长亭送别。该剧由著名越剧演员茅威涛主演，全剧洋溢着一种古典的美，在欢快、喜悦中浸染着凄凉，将越剧的柔美凄切特色运用得淋漓尽致。（五）、黄梅戏剧目 56、《天仙配》 《天仙配》，取材于民间传说中七仙女与董永的爱情故事，由黄梅戏表演艺术家严凤英主演。七仙女难耐天上的孤寂生活，偷偷下凡，与憨厚的董永结婚，过着清贫但幸福的生活。不想此事被玉帝得知，谴天将把七仙女拿回天上，将一对好夫妻生生拆散。剧中有许多唱段为大家所熟知，如“树上的鸟儿成双对”等。 57、《牛郎织女》 《牛郎织女》取材于民间关于牵牛星与织女星的传说。写天上的织女因厌倦了天宫的生活，下凡嫁给了朴实憨厚的牛郎，生下一双儿女。后来，王母将织女拿回天上，牛郎亦追上天来。王母用头上银簪划出一道银河，将二人阻在两岸，只许他们每年七夕相见一次。 58、《女驸马》 《女驸马》写冯素珍与李兆廷素有婚约，冯父悔婚，陷李于狱。冯为救李，女扮男妆进京赶考，中状元后又被招为驸马。在洞房，冯向公主说了真情。公主原谅了她并在金殿为其求情，使皇帝赦了她的罪，又促她与李完婚。此戏已拍成电影，严凤英主演。“为救李郎离家园”是剧中著名唱段。（六）、豫剧剧目 59、《穆桂英挂帅》 《穆桂英挂帅》写北宋时，西夏犯境。校场比武，杨文广刀劈王伦夺魁。朝廷欲以其母穆桂英为帅。穆已归隐，对宋王也心灰意冷。佘太君劝其要以大义为重，穆终于挂帅出征。此为马金凤代表剧目，“辕门外三声炮如同雷震”一段堪称经典。 60、《花木兰》 《花木兰》取材于北朝叙事诗《木兰辞》，表现花木兰替父从军的故事，为著名豫剧表演艺术家常香玉的代表剧目。剧中有很多著名唱段为广大观众所熟知，如“谁说女子不如男”等。 61、《朝阳沟》 《朝阳沟》写“上山下乡”运动开展时期，城市姑娘银环到朝阳沟劳动，并与归地青年栓宝结婚，遭到她母亲的反对。后来在当地群众帮助下，说服了她母亲，在农村扎下根来。此剧已拍成电影。该剧中知名唱段也很多，如“亲家母，你坐下，咱们说说知心话”一段。 62、《七品芝麻官》 《七品芝麻官》，又名《唐知县审诰命》写知县唐成不畏一品诰命夫人的淫威，公正地审理其子打死人一案，替民女林秀英伸了冤，将诰命夫人治了罪。此剧为牛得草首演，已拍成电影。（七）、其他剧种剧目 63、晋剧《打金枝》 《打金枝》是晋剧传统剧目。写唐代汾阳王郭子仪寿辰，其子郭暧之妻升平公主以其尊贵不肯亲来祝寿。郭暧气急，打了她一掌。公主向唐王告状，郭子仪绑子上殿请罪。唐王百般劝慰，使夫妻和好。此剧为晋剧女须生丁果仙的代表剧目。 64、吕剧《李二嫂改嫁》 《李二嫂改嫁》是一出宣传新婚姻法的吕剧现代剧目，写农村青年寡妇李二嫂同青年张小六相爱，但遭到婆婆的强烈反对。后在村干部和群众的帮助下，李毅然和立功回来的张结为夫妻。此剧为郎咸芬首演，已拍成电影。 65、淮剧《金龙与蜉蝣》 《金龙与蜉蝣》，淮剧新编剧目。写王子金龙逃难时与民女金凤生下一子后离去。玉凤遣子蜉蝣寻父，做了皇帝的金龙以为他是大将牛牯之子而将其阉割。玉凤到来，金龙才知他为己子。后他因蜉蝣不从自己将其杀死，他也被其孙孑孑刺死，在临死前封孙为王。这是一部涉及伦理层面的悲剧。 66、莆仙戏《春草闯堂》 莆仙戏《春草闯堂》是一出轻喜剧，极富于生活气息。后被移植为京剧，由刘长瑜主演。此剧中的“花轿舞”已成戏曲舞台上的经典。该剧写相国小姐李半月被吴独调戏，薛玫庭失手将其打死。丫环春草在公堂假认薛为婿，知府胡进信以为真。后春草又篡改相国书信，胡进将薛礼送进京，相国只得认其为婿。 67、河北梆子《蝴蝶杯》 《蝴蝶杯》，河北梆子传统剧目。写县令田云山之子玉川打死总督卢林之子，遭追捕藏于胡凤莲船内，二人以田家蝴蝶杯为凭订下婚事。卢林欲斩田云山，得凤莲冒死相救。玉川投军，助卢败敌，卢以女妻之。最终一夫二妻团圆。秦腔、晋剧中也有此剧。 68、川剧《芙奴传》 川剧传统剧目。写杭州知府苏冉为娶民女陶芙奴为妻，诬其父为盗并关入牢中，逼死其母。陶将其身世编成传记，为太湖英雄得悉。他们杀死知府，使陶全家团圆。 69、川剧《死水微澜》 《死水微澜》，根据李吉力人同名长篇小说改编。写邓幺姑嫁到成都，丈夫却是一个傻子。她与老表罗德生互生爱慕。由于罗参加了义和团，被官府辑拿而逃走。邓也因此受到牵连。为了保全丈夫性命，她被迫改嫁与官府和洋人都有关系的顾天成。 70、川剧《中国公主图兰朵》 川剧《中国公主图兰朵》，据意大利普契尼同名歌剧改编。写公主杜兰朵要凭三道题招婿，答对者为东床，答错者斩首。没落公子无名氏凭借自己的智慧答出了三道题，但公主却不愿认输。公主为了得到无名氏来历，对无名氏的贴身侍女柳儿施以酷刑，最后柳儿自尽。无名氏认清了杜兰朵美丽外表下的冷酷，毅然离去。杜兰朵也意识到自己的错误，离开皇宫随无名氏而去。 71、婺剧《僧尼会》 《僧尼会》为婺剧传统剧目，写小和尚、小尼姑难以忍受佛门清规的束缚，趁各自师傅不在山上，偷下山来。二人在山路上相遇，一见生情，相约共同下山。该剧极富生活情趣，诙谐幽默，有很多特有的表演，如小和尚的“耍素珠”等。 72、婺剧《牡丹对课》 《牡丹对课》为婺剧传统剧目。写吕洞宾游戏人间，见一写有“万药俱全”招牌的药店，便欲以几味怪药为难店主之女白牡丹，却为她所戏弄。73、高甲戏《连升三级》 《连升三级》为高甲戏传统剧目。写无赖贾福古进京赶考，魏忠贤将其送入考场。主考为讨好魏，定其为第一名。皇帝以假为真，又对其加官进爵。此剧讽刺了官场的腐朽与官员的昏聩。 74、高甲戏《金魁星》 《金魁星》，高甲戏新编剧目。写有一卖花婆胡氏，为救助秀才王赞上京求取功名，夜入告老丞相、地方豪绅何大谅府中，得知何府千金何金莲暗慕王赞，欢喜在心。她于何小姐房中误拿一尊金制魁星像，暗置王家院中。王赞误以为是天官赐福，将魁星拿至何府当铺典当，以筹进京川资。何大谅以其为盗贼，拿到官府问罪。胡氏探牢、告状、测字、闯堂，几经曲折，方救其出狱，并助其姻缘得成。该剧以女丑表演为主要特色，寓丑于美，以丑写美，妙趣横生。 75、粤剧《关汉卿》 《关汉卿》，根据田汉同名话剧改编。写关汉卿因根据当时的冤案创作了《窦娥冤》一剧，触犯了权臣阿和马而入狱。演窦娥的歌妓朱帘秀亦遭监禁。后阿为人所刺，关获释，与感情日深的朱分别，孤身南下。 76、湖南花鼓戏《刘海砍樵》 《刘海砍樵》写刘海每天上山砍柴奉母。山中狐精愿以身许之。刘告其家贪，狐精甘守贪贱，二人遂结为夫妇。该剧载歌载舞，是一出热闹的湖南民间小戏。
