成熟交bgmbgmbgm图片(让你情不自禁)

1、成熟交bgmbgmbgm图片，让你情不自禁？

梁博的《男孩》

“忘不了你的爱，

但结局难更改，

我没能把你留下来，

更不像他能给你一个，期待的未来

幼稚的男孩。”“所有遗憾的都不是未来，

所有爱最后都难免，

逃不过伤害，

不必再重来，

现在我只希望疼痛来得更痛快,

反正不能够重来。”

当你闭上眼聆听，你会很自然地想起一个人，她曾让你对明天有所期许，但是却完全没有出现在你的明天里。也有一个人，她会在往后的岁月中给你更长久的幸福，虽然她不曾来过你的青春。

《男孩》这首歌诠释了他对成长的认识来，同时也表达了自己对待爱情的态度，即男人在心爱的女人面前是永远长不大的孩子。梁博的返场表演成为该歌曲的全球首发现场，给观众带来莫大惊喜。

介绍：

梁博，1991年3月25日出生于吉林长春自，中国内地音乐唱作人，毕业于吉林艺术学院流行音乐学院。2012年，参加浙江卫视《中国好声音》百受到关注并获得年度总冠军；12月29日，凭借原创作品《因为》获得第20届中国歌曲排行榜年度最受欢度迎新人奖。

梁博的这首《男孩》原以为是一首励志的音乐，但并不是，他唱的是自己也未必懂的爱情。

他曾说，所有的原创歌曲都是自己当时的真实情感与经历。所以，梁博一定是遇到过属于自己的那朵玫瑰，才写下这首令人感触至深的《男孩》。2012年获得《中国好声音》冠军的他，并没有像大家所期待的那样，像一颗明日之星冉冉升起，而是选择了沉默，或者说是沉淀。

也许是他觉得一个男孩没法在歌坛发展得很好，因为男孩不会唱情歌，他必须成长为一个男人。

直到在《我是歌手》的舞台上，他用一首未发表的原创歌曲《男孩》惊艳全场。

此时的他，已是27岁，正值一个男孩走向成熟男人的年纪，低调而沉稳踏实。虽遭淘汰，但这首《男孩》，他开口便饱含真情，用微微粗犷又干净的声线，赤裸裸的表达一个男人凛冽直面爱情的态度。

只需要听一次，就能被梁博唱进心里，并深深爱上。

“忘不了，你的爱但结局难更改，我没能把你留下来更不像他能给你一个，期待的未来幼稚的男孩”

整首歌如他一般，纯粹而富有力量。没有花哨，没有惊艳，讲述一个男孩在不能给任何承诺的年纪遇到了自己一生最想照顾的女孩。而在心爱的女孩面前，男人有时候会变得像幼稚的男孩。

走心的演绎瞬间让无数有类似经历的人产生共鸣，大呼“歌词戳心”。

最后，希望爱的纯粹的你，再遇属于自己的玫瑰时，不仅要爱得坦荡，还能够懂得那份责任感。

2、有没有推荐的电影用来下部剪辑？

对于这部电视剧，它不仅仅是普通的情景剧，对于一代人来说，《爱情公寓》代表了他们的青春与爱情，其中各种角色的经历也是他们在生活中能够真实体会的。所以，对于他们来说《爱情公寓5》的口碑就算不佳，也依旧不会影响他们继续追剧的决心，毕竟大家的青春都需要像《爱情公寓》一样结束。从10年前几个人的爱情公寓开始，就有不少网友希望自己也是其中的一员，能够过上“朋友在身边，恋人在对门”的生活。而这一些都在《爱情公寓5》中引来最终的结局。

说实话，《爱情公寓5》在开播前可没有多少好评，也许是因为粉丝不忍离别，也许是网友反感换主角，总之最终季的《爱情公寓》就和前面4季一样在磕磕绊绊中开播了。

对于这部电视剧，它不仅仅是普通的情景剧，对于一代人来说，《爱情公寓》代表了他们的青春与爱情，其中各种角色的经历也是他们在生活中能够真实体会的。所以，对于他们来说《爱情公寓5》的口碑就算不佳，也依旧不会影响他们继续追剧的决心，毕竟大家的青春都需要像《爱情公寓》一样结束。

在最终季中，除了《爱情公寓》系列的招牌搞笑情景剧外，将会在大结局的部分迎来两个“完美的收尾”。

其中最重要的就是剧中的数位情侣终于变成了爱人。在《爱情公寓5》的大结局中，伴随了10年的网友将会看到曾小贤胡一菲与美嘉子乔的结婚典礼。

这些镜头可能时很多人期盼已久，也是很多伴随爱情公寓成长的观众正在经历或者刚刚经历的人生大事。另外一件大事就是美嘉跟子乔的孩子终于生了，在这一段中，子乔从之前的吊儿郎当的，变得稳重而且成熟多了，就连美嘉生孩子的时候，都寸步不离地跟在美嘉身边。试想一直在追爱情公寓的大家未尝不是这样，10年因为毕业或者上学懵懵懂懂去了一个新的地方，遇到了一批有趣的人，10年之后可能你一生的爱人就是在这些人中产生。曾经那个大大咧咧的美嘉如今也成为了新手妈妈。不知道这两人在有了孩子之后，还会不会弧线那个更加理解一些，又或者生出什么稀奇古怪的事情来。

对于子乔来说，从男人到父亲的转变让他改变了很多，似乎也是要重新开始，还剃了光头。这样的消息对胡一菲以及大力等人是个小美好，对观众来说也是个好消息，追了这部剧这么久，现在是终于看到了“瓜熟蒂落”的那一刻。到这里10多年的《爱情公寓》就完结了，虽然以后再也看不到他们整整齐齐地一起出现，可不难想象，在剧中角色纷纷结婚生子之后，他们也会逐渐搬离爱情公寓，开始自己全新的生活。而曾经的《爱情公寓》还会陆续住进去新的年轻人开始他们自己的爱情。

爱情公寓说是一部电视剧，其实代表了一代人的青春，从懵懂到成熟，从青涩到担当，如今的他们已经长大，曾经的爱情也在风风雨雨中变成了亲情。

其实，这一切都是最好的结局，曾经的打打闹闹、分分合合在结婚之后变成了风雨同舟、患难与共。一切美好将会以另一种方式永远延续下去。

3、如何评价电影敦刻尔克的音乐？

因为这神奇音效，我选择二刷《敦刻尔克》

《敦刻尔克》无疑是国产片保护月后最受关注的影片，导演诺兰的金字招牌依旧闪亮。《敦刻尔克》在北美上映后不久便被封为年度神作，烂番茄新鲜度 98％，imdb评分 9.8，Metacritic 上的媒体评分也高达 94 分。

目前全球票房已经超过了 4 亿美元，在国内也以近 2 亿票房成为周冠军。

但不出意外，《敦刻尔克》的票房表现最终难以企及同是军事题材的《战狼2》，因为电影中没有令人肾上腺素飙升的视觉盛宴，也很难感受到《战狼2》所带来的民族认同感，更不会有《二十二》般与电影关系不大的场外推动力，有的更多是绝望中求生的无力感。

尽管如此，进场观看《敦刻尔克》的观众都很容易感受到电影中令人窒息的紧张感。在这部台词寥寥的电影中，画面和声效成为了主角，但原生 IMAX 65 mm 胶片拍摄的效果在大部分电影院都会大打折扣，而电影的音效和配乐里则藏了一些扣动你情绪扳机的秘密。

（注：含轻微剧透不影响观影）

《敦刻尔克》中的神奇音效

诺兰一向擅长利用非线性的叙事结构来营造扣人心弦的感觉，从《记忆碎片》、《盗梦空间》到《星际穿越》，这成为了诺兰的招牌。而在《敦刻尔克》也不例外，发生在海陆空的三条时间线交织在一起，碎片化的剧情反而加剧了影片的紧张感。

实际上，当你伴随着激昂的配乐心惊胆战地穿梭在三条时间线中时，你已经掉进了导演和配乐师的「声音陷阱」中了。

在电影开场不久，随着德军战机的轰炸，一段高昂的旋律把观众的心提到了嗓子眼上。这其实是好莱坞配乐大师汉斯·季默运用了一种能引发听力错觉的「谢泼德音调」（Shepard tone），营造出一种音调在不断上升的错觉，从而让观众产生坐如针毡的紧张感。

「谢泼德音调」可以是《敦刻尔克》中的隐形主角，甚至整部电影都在围绕它来打造。诺兰在接受 Business Insider 时就曾透露，《敦刻尔克》的剧本主要就是根据「谢泼德音调」的原理来写的。

我用「谢泼德音调」的方式交织了三条时间线，这样能产生持续的紧张感，一点一点地在加剧。所以我想用相似的数学原理来完成音乐的创作。

为什么「谢泼德音调」能有这样神奇的效果？其实谢泼德音调的原理也不复杂，谢泼德音调由几组间隔八度的音调组合而成，在不同音阶的变换中，高音减弱、中音不变，低音则逐渐增强，这样听起来就会有两个音调同时升高，整体的音调也似乎在不断上升。它就像理发店门前的红白蓝旋转灯，看似一直上升，实际上却原地不动。

然而这只是一种错觉，不过非科班出身的人一般不会察觉。以电影中一段令人印象深刻的配乐《The Oil》为例，在几条时间线的切换，旋律逐渐从 48 拍/分钟升至 60 拍/分钟，管弦乐演奏的长音不断上升，似乎没有顶峰，观众的情绪也被紧紧地抓住了。

诺兰一直是「谢泼德音调」的忠实粉丝，在其此前的多部电影中，都可以听到这个魔幻的旋律。在《蝙蝠侠：黑暗骑士》系列的前两部中，蝙蝠侠摩托车音效就运用了这种技巧，音效设计师 Richard King 将「谢泼德音调」融合到电动赛车和特斯拉 Model 的混音中。

（诺兰作品《星际穿越》中的五维空间）

对于诺兰这样一个经常在电影中探讨时间主题的导演，用「谢泼德音调」表现时间在不同空间的扭曲再适合不过了，尽管在《敦刻尔克》没有像《血战钢锯岭》那种很燃的音乐，但是「谢泼德音调」却能让人感受到危机四伏和暗流涌动的压迫，正如电影音乐观察家 Soundtrax Ye 所评论的：

《敦刻尔克》配乐模拟机械运动恒定韵律的同时，特别精心研磨了「拟声」的质感，通过对原始取样素材的多次合成叠加出一种类似“刨光后再做旧”的雾状包浆。这是为了确保长时间的这种机械轰鸣诱发出的是观众心理底层的恐惧感。

不过需要说明的是，由于不同影院的音响设备有差异，因此音效的体验也许也会有较大差异，已经二刷的爱范儿刘主编就表示，在两家 IMAX 影院的视听效果简直天差地别。

诺兰背后的男人

在《敦刻尔克》里，「谢泼德音调」其实只是其中一个音效技巧，从开场的秒表音效到神秘《谜语变奏曲》，都很好地渲染了战争中绝望与无助。

（诺兰（左）与汉斯·季默）

而这一切离不开诺兰御用配乐师汉斯·季默（Hans Zimmer），《敦刻尔克》已经是诺兰和汉斯·季默合作的第六部电影了，两人都分别是对方合作次数最多的导演和配乐师。毫不夸张的说，汉斯·季默之于诺兰，就相当于久石让之于宫崎骏。

双方也默契十足，在《敦刻尔克》开拍前，诺兰用自己的手表录制了一段「滴答」的声音，希望汉斯·季默以此为基础创作配乐，果然季默心领神会，在影片一开场，便能听到这段以秒表声音为基础制作的音效。

在诺兰导演的《蝙蝠侠：黑暗骑士》系列中，汉斯·季默曾为了衬托反派角色贝恩，向全球粉丝收集了 10 万个演唱声轨来合成音效。而在诺兰更为人熟知的《盗梦空间》中，汉斯·季默通过改编一首法语情歌而创作的配乐《Half Remembered Dream》，也成为了无数影迷心中的经典。

而汉斯·季默本人也早已成为了好莱坞举足轻重的配乐大师，除了与诺兰合作的作品，也不乏经典之作，《狮子王》让季默斩获奥斯卡最佳原创配乐，《加勒比海盗》中那首标志性的经典配乐 End Credits 也出自汉斯·季默之手，还有《勇闯夺命岛》、《最后的武士》、《达芬奇密码》和《功夫熊猫》等经典之作。

汉斯·季默的一大特色就是善于通过电子乐器和古典乐器结合来展现独特的个人风格。在众多超级英雄电影中，也时常能听到汉斯·季默的配乐。去年 DC 那部有点让人昏昏欲睡的《蝙蝠侠大战超人》里，最大的亮点的也许就是在关键时刻救场的神奇女侠了，神奇女侠出场那段燃爆的配乐就是汉斯·季默用电大提琴创作的，独特的律动让盖尔·加朵增添了几分帅气。

而在另一部超级英雄电影《超凡蜘蛛侠 2》中，汉斯·季默将老版《蜘蛛侠》中的小号旋律和新潮的电子音乐结合，表现出了与 DC 暗黑系截然不同的喜剧色彩，同样令人耳目一新。

遗憾的是，在《蝙蝠侠大战超人》之后，季默公开表示自己已经被「燃烧殆尽」，很可能不会再为超级英雄电影制作配乐了。

音效与音乐早已不只是电影中的绿叶

在电影诞生之初的默片时代，电影院中并没有音响播放设备，因此电影中的配乐都是乐队在现场演奏，但这种伴奏只是为了给无声的电影营造一种观影气氛，基本和影片没什么关系。而和第一部有声电影同年诞生的奥斯卡，一开始也没有设立与音乐和音效相关的奖项。

随着电影工业和电影院的不断发展，音乐和音效对电影中的叙事承担起到越来越重要的作用，影院的音响设备也成为观众选择的一个重要因素，杜比全景声和 IMAX 等也成为了众多影院的卖点。

（《敦刻尔克》剧照）

在电影中，而音效和音乐也逐渐模糊了彼此的界限，音效不再是单纯的合成音源，电影配乐也往往会采取音效的处理方式，音效化音乐也开始流行。在《敦刻尔克》中这样的例子比比皆是，同时也很好地证明了听觉对于情绪的影响丝毫不亚于视觉，甚至还能激发更多与视觉、温度、味觉有关的记忆与情感。

（《地心引力》剧照）

在《敦刻尔克》之前，已有不少影片凭借出色的音效成为经典，在 2014 年揽下 7 个奥斯卡奖项的《地心引力》便是其中之一，与《敦刻尔克》类似，这部影片的的对白少，主要靠音效推动情节和向观众传递情感，电影中所有音效都由低端震动完成，以模拟太空中真空状态下的音效，同时通过混音让观众听到来自地面的无线电通信在周围漂浮。

（《地心引力》剧照）

如今音效剪辑、混音、配乐早已电影工业中十分成熟的工种，用声音讲故事不再停留在广播这样的媒介。正如曾为三部《变形金刚》担任音效设计师 Erik Aadahl 所说：

音效的底线，也即声音最重要的部分，无论是音效剪辑还是混音，就是我们要讲述故事，永远不要忘记这一点。能够讲故事的音效就是最好的音效。

也许在大多数人心中，一部好电影更多是一场「视觉盛宴」，但随着《敦刻尔克》这样的影片面世，声音将会在更多的电影中扮演重要的角色，成为连接观众和角色之间纽带，音效专家 Stuart Bowling 认为：

错综复杂的声音运用是一门艺术，在音乐、对白和音效之间，多种层次的声音混合在一起，进而形成了一种如舞蹈般的平衡。

此前爱范儿在一篇文章中介绍过开机音乐对科技品牌的影响，里面提到一种能激发人生理和心理反应的「音爆时刻」，而在电影中，同样需要这样的「音爆时刻」来刺激观众的感官来激发更深层次的体验。

这些击中内心的音效和配乐，也许本身就是二刷《敦刻尔克》的理由。

4、做音乐翻唱类的直播或小视频怎么样？

现在最火得行业是什么？那肯定都会回答是直播！因为直播没有年龄、长相和任何门槛，只要你敢于展示自己的个性和魅力，也许你就可能一夜之间爆红！像现在的大网红辛巴、铁山靠、薇娅等等，他们都是属于草根网红，从普通老百姓通过直播平台，一步步壮大起来的！

优秀的大主播或者网红们也不是靠运气走红的，要么有超群的才艺、要么有独特的个人魅力！反正你得足够吸引粉丝的眼球，粉丝才会买你的单！有一个领域也走出了不少的知名网红，就是唱歌！这可不是说说就能干的，必须得有两把刷子！不管是直播也好，或者是短视频也罢，如果你真得想有好得发展，我认为两点:实力+特色！

首先，相做歌手主播！你必须得有一定的唱功，最起码让听众听起来好听、喜欢听！

很多平民歌手，虽然没有经过专业的学习和培训，但是经过后天的努力，也成长成了优秀的歌手！比如朱之文，在比如网上走红的冯莫提等等！这应该就是属于老天爷赏饭吃，人家就是天然的唱歌的好嗓子没办法！如果有像他们一样热爱唱歌又唱的不错的网友，绝对可以试着直播。相信经过一番努力，即使成不了所谓的大网红，但是能有额外的一笔收入也是不错的呢！

再一点就是特色！比如改编歌曲，让自己的段子和直播显得有自己独特的特色，也是吸粉的一个不错的选择！

我个人特别喜欢一个改编歌手，就是山东潍坊的一个网红:鲁牌哥李奕迅！这个帅哥就是把一本正经的歌词，加以改编，融入山东的美食呀，美景呀等地域特色，再一唱出来就变的既幽默风趣又顺耳动听，怎不让人喜欢呢！所以，这个特色也是很重要的，喜欢唱歌又想直播的不妨学习一下人家试试！

现在的直播行业可以说是八仙过海各显神通，全民参与的盛况了！不说别的，现在的抖音和快手应该打败了电视的综艺！明星艺人、社会名流都争相加入到直播的行列中来了！但是想做直播，随时都可以开启你的直播创业之路！但是前提是，你得规划一条适合你自己风格和定位的直播道路，这样才能走的更好更远，漫无目的搞直播最后只能是一无所获，最后以失败告终！