欲望之塔在哪里，流放者柯南约格大祭司位置？
1.流放者柯南约格大祭司一般只在无边欲望之塔出现。
2.约格主要在召唤之地，黑帆也有。其它小营地偶尔也有。
3.赛特主要在老奴隶城，黑帆也有。
4.米彻主要在米彻静堂，罪人避难所，黑帆也有。
5.尤弥尔主要在新阿加萨斯，瞭望塔，其它王者之丘。
6.贾巴尔赛格主要在兽穴。
7.煞斯目前好像只在米彻的静堂。
你认为生活中最难懂的是什么？
首先我先赞扬一下题主！我个人感觉这个问题问的很睿智。虽然这个问题区域很广大，但是绝大部分人会说人心，试问为什么呢？因为步入社会的人基本了解当代社会的深浅，生活中的险恶。很多事情都是围绕着人心来开展的。有时候当你自信的以为自己成熟了，能在社会上自立了，能够的多多少少读懂人心了，突然生活就会给你来一记重重耳光，让你感觉自己还是太单纯，把这个社会还有生活想象太美好了。
2接下来我说一下生活中明星这种人心难懂，吃瓜群众被打脸的例子。比如说，最近娱乐头条的陈羽凡吸毒事件.还有明星们偷税漏税事件，当代无演技小鲜肉天价片酬事件等等……这些事件反映了人心叵测，人性贪婪，无底线。话说回来他们可是公众人物，影响力都很大。让粉丝们怎么想？粉丝们都得多失望。你们的公众形象呢？然后吃瓜群众怎么看？一如既往的公益美好形象和人性的光辉早就抛到九霄云外了？还有王宝强，马蓉，离婚事件可谓是全国瞩目和关注。期间马蓉的不理智，过分行为也是让她背上了骂名，火了一把。当初的誓言全都成了狗屁，撕破脸才显露出真正的人心。既践踏了社会道德，又破坏了大众们的信任。试问最初的人心呢？跑哪里去了？我曾自己想到一句话虽然感觉有点矛盾，但是细细看又感觉有点道理。那就是以前是人改变社会，现在是社会改变人。
好了说完这些我希望大家都能够读懂人心，遇到好的人，对的事。大家的观点和我一样么？欢迎下方评论或私信。
唐代诗歌中体现出了什么样的民族精神？
你好，我是想要和你一起学习的阿云！
传统诗歌体现出的思想左不过怀乡念亲、怀才不遇、壮志报国等，与其说唐代诗歌体现了什么民族精神，还不如直接说传统诗歌体现了什么民族精神。
中国古人歌咏的东西，其实历朝历代无不相似，但唐代却以其积极昂扬的特点留存千古，因此我们不妨说唐诗体现出的最大的民族精神就是积极进取、昂扬乐观。
接下来，请允许我就初唐和盛唐跟你详细讲一讲。
初唐：愤世嫉俗的少年正向着阳光前行我们研究文学史一般习惯于将唐代诗歌发展划分为四个时期，即初唐、盛唐、中唐、晚唐。
尽管这样的划分会让人觉得有些生硬，但它同唐朝的命运兴衰紧密相连，在一定程度上反映了社会变迁和文学发展的之间的关系，对于初学者来说很有帮助。
谈到初唐的诗歌发展，我们就不得不谈一谈“宫体诗”。
宫体诗是继永明体之后出现的一种更为雕琢浮艳的创作倾向。它的内容狭窄，多是吟风弄月之作，喜欢不厌其烦地描绘一个物件、女性的容貌服饰等等。在风格上，它甚为秾丽淫靡；但在格律和声韵上却十分细腻精巧。
不过，由于缺乏充实的内容和思想，它就如同一具被精致格律架起来的骨架一样严苛而空虚。
例如宫体诗的代表诗人萧纲所作的一首《咏内人昼眠》：
北窗聊就枕，南檐日未斜。攀钩落绮障，插捩举琵琶。梦笑开娇靥，眠鬓压落花。簟文生玉腕，香汗浸红纱。夫婿恒相伴，莫误是倡家。这首诗便纤丽精巧，描绘出一幅睡美人图。
如上，我们所看到的诗风便是初唐诗坛所沿袭下来的。但是，作为一个刚刚建立的统一王朝，这种诗风会延续下去吗？
在初唐的诗坛上确实出现过内容空泛，重视技巧，追求诗歌声辞之美的宫廷诗风，其中就以“上官体”为代表。
这个名字是源于初唐很有影响的一位诗人上官仪，《旧唐书》本传中说他：
“工五言，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时颇有学其体者，时人谓之上官体。”但唐朝毕竟是一个统一的欣欣向荣的新王朝，因此很快便有了新的声音，其中我们最了解的便是初唐四杰。
初唐四杰分别为王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。
这四人出身都较为低微，但却有强烈的功名之心。一方面，他们才华横溢，受人称赞；另一方面，他们又恃才傲物，耻居人下。因此初唐人常常骂他们“轻薄”，认为他们有很明显的道德缺陷。
他们都不满于屈居人下，满腹牢骚，心里怀揣着强烈的生不逢时、怀才不遇的悲愤和苦闷。他们的经历坎坷，性格也称不上谦和有礼，但正是因为他们这种矛盾产生的不平则鸣，反而使诗歌承载了截然不同的情感，具有很大的开拓性。
总而言之，他们确实在继承宫体诗精巧格律的基础上，使诗歌的内容由宫廷转向市井生活，由台阁进入广阔山川，由空洞无物的抒写到对时代和个人的呼唤上。
但要真的说“四杰”就代表了某种民族精神的话，未免又太过牵强。
他们更像是一个躁动不安的少年，对于不如意的生活充满了不平和愤怒。但就是在这种不平之中，我们却看到了他们想要向上的欲望和积极进取的精神，恰如一个向着阳光前进的愤世嫉俗的少年。
盛唐：连他们的忧愁、苦闷和痛苦也如波澜壮阔我们大多数人对于唐朝的印象仅仅停留在盛唐，因为这一时期出现了中国诗歌史上最辉煌的两位巨星——李白和杜甫。
他们恰如文学宇宙当中的双子星，光芒万丈，千秋万代，以至于后人感慨：“李杜文章在，光芒万丈长”。
谈到积极进取、昂扬乐观的精神，我们大多数人肯定会以为盛唐诗人的诗中充满了对于盛世的溢美之词。但事实恰恰相反，那些最出色的诗歌里不仅没有夸赞和称颂，反而尽是牢骚之语。
例如我们最熟悉的李白，翻开他的诗歌，找出一些我们耳熟能详的句子：
“天生我材必有用，千金散尽还复来”《将进酒》这首诗写作于李白遭受排挤，赐金放还期间。尽管一曲《将进酒》看起来傲情万丈、肆意烂漫，但实际上却是借酒消愁，拉着好友元丹丘和岑勋发尽牢骚：
我是一个有才能的人，但为什么我不能受到重用？喝，我们喝！喝醉就有了答案！像我这样有才能的人，难道会消沉下去吗？继续喝，就这样喝醉也好！
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”《梦游天姥吟留别》这首诗同样作于李白赐金放还期间，他回到东鲁家中，但天性自由、不甘平庸的灵魂又促使着他再次上路。当他想要和东鲁朋友分别的时候，写下了这首诗。
尽管这一句看起来十分狂放不羁，但实际上掩埋的却是他不能够受到重用的愤懑之情，甚至暗含着对于权贵们的不满和蔑视。
你或许会说，李白就是这么一个狂放的人，他发牢骚那只是个例。
那我们就再来看一看著名的田园诗人孟浩然吧。
孟浩然的出身很不错，而且为人仗义疏财。《新唐书·孟浩然传》中记载说：
少好节义，喜振人患难，隐鹿门山。年四十，乃游京师。尝于太学赋诗，一座嗟伏，无敢抗。我们熟悉的孟浩然是一个写作田园诗很有一手的诗人，毕竟连他自己也曾坚定地表示过“予意在山水”“日耽田园趣，自谓羲皇人”。因此，我们大多数时候都把他当做一个如陶渊明一般的隐逸诗人。
然而，就是在这样一个“昭昭有唐”，他却想着归隐田园，这难道不奇怪吗？
实际上，在孟浩然自我标榜的田园之乐下面也是满腹牢骚。
为什么要隐居？因为这是唐人的时尚，隐居的人往往会更出名，毕竟大家都觉得愿意隐居的人一定德才兼具。只要想一想“终南捷径”这个典故就知道了。
发什么牢骚？当然是自己不能够受到朝廷重用。虽然写着山水田园诗聊以自慰，但心里总还是不是滋味。
不信的话你看一看他的一首《望洞庭湖赠张丞相》：
八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。这一首诗是写给当时的宰相张九龄的，在诗中，孟浩然可没有半点儿想要做隐士高人的意思，而是一个劲儿地感叹自己虽然有才华，但是却不能报效国家。
并且，虽然孟浩然一生都没有能够真正地受到重要，但他在内心里却一直有这样的渴求，以及随之而来的苦闷。那么，我们还能够将他当做一个陶渊明似的田园诗人吗？
看到这里，你或许会疑问，既然盛唐诗人这么多的牢骚语，那么怎么能够称作是昂扬乐观、积极进取呢？
我们再回头看一看上述两位诗人的诗歌，他们产生愤懑之情，但他们之所以产生这种的情感的原因，实际上就是他们的进取精神和现实生活发生了矛盾。
因此，纵然李白醉酒，孟浩然归隐，但他们在内心深处却并不服输，甚至于仍然想要往上走，想要展示自己的才华，表现出同初唐四杰一般无二的傲气。
又或者说，他们的满腹牢骚成就了他们非凡的诗名，同时也展现着他们独立的人格。而正是这种独立人格的展现，却恰好使大唐变得更加绚丽多彩。
在唐宋之后，文化禁锢，我们能够记起来几个有个性而且还没有被送入监狱里的人呢？
从另一个方面来说，他们即便是痛苦、愁闷，也与其他时代的诗人不同。
李白要“愁”，便是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。连他的这种愁闷，也是壮阔的，让人绝对不会联想到闺房女儿之愁。
杜甫要“苦”，苦的也是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。连他的这种痛苦，也是高尚的，他痛惜黎民百姓之苦，而非个人小哀小痛。
总而言之，盛唐诗人满腹牢骚，但是就连他们的这种牢骚语也是因为他们太过的进取。他们愁、他们苦、他们痛，但是连他们的这种愁苦痛也是波澜壮阔，尽显盛世气象。
小总结：提起唐朝，我们总以为是盛唐当我们在谈论唐代诗歌的时候，总以为是盛唐，因为中国历史上再没有哪一个盛世能够比得上盛唐。
但是，说起唐诗所代表的民族精神，你又能够怎么样说呢？
谈爱国主义，早在屈原的时候就开始谈了，谈到文天祥仍旧在谈；谈爱好和平，早在《诗经》里就一翻遍地了，翻到今天仍旧反复；谈自强不息，古已有“天行健”了，今天的口号仍旧喊着……
由此观之，中国古典诗歌的情感其实就那么一些，历朝历代都是相似的，乃至于今。但是唐朝诗歌为什么能够被我们所熟记呢？
因为它拥有着一种独有的昂扬乐观、积极进取的精神。如果硬要说的话，就请把这当成是唐代诗歌整体上所体现出的民族精神吧。
如果想了解更多汉语和文学知识，请关注我吧！雷锋塔倒塌的时候？
照例，先了解一下鲁迅笔中的雷峰塔，这个塔并不是现在我们看到的那座重新建起的那座新塔，而且上图老照片那座古塔，这座塔是在公元977年建造的，当年是由吴越王钱弘俶为迎奉佛祖舍利而斥巨资打造而成，所以它其实是一座佛教的舍利塔，后来因为其所处的山为雷锋山，故而被老百姓称之为雷峰塔。
这座雷峰古塔，一直矗立了千年，其中不少的神话故事都是以其为背景，比如说享誉大江南北的《白蛇传》中的白蛇白素贞就是被法海给镇压后，用法力压在了这座塔的地宫之中，而白素质常常被百姓所同情，认为她被压是法海的一厢情愿，反而都欣赏白蛇为争取自由和幸福而决战到底的反抗精神，自然雷峰塔就是代表那个镇压爱情的没有人情味的塔了。
令人万万没有想到的是，这个雷峰古塔竟然在1924年真的倒塌了，鲁迅听闻后，自然把雷峰塔的倒掉堪称统治阶级的倒台，从而又把这一自然现象和人们的民意相结合，写出了一片上了语文课本的文章《论雷峰塔的倒掉》，在文章中，鲁迅通过指桑骂槐，把雷峰塔看成了维护封建宗法的加害方，从而大加的批判和指责，进而从雷峰塔最终必然倒掉的结局来证明一切扼杀人民只有的卫道士也终将倒台，终将被历史的车轮碾压的粉碎。所以说，鲁迅之所以兴奋，皆因为于此。
如何理解老子的圣人无为故无败？
【如何理解老子的“圣人无为故无败”，为什么？】
提出这样的问题其实是不完整的。
要理解“是以圣人无为故无败”，我们其实应该了解64章整篇，以及整部《道德经》来读，甚至要站在老子所处的时代来解读，才具有完整的意义。
《道德经》六十四章:
其安易持。其未兆易谋。其脆易泮。其微易散。为之于未有。治之于未乱。合抱之木生于毫末，九层之台，起于累土。千里之行，始于足下，为者败之，执者失之。是以圣人无为故无败。无执故无私。民知从事，常于几成而败之。慎终如始，则无败事。是以圣人欲不欲，不贵难得之货；学不学，复众人之所过。以辅万物之自然，而不敢为。【释文】
任何局面在安定的时候容易把持掌控；事情还未萌芽时，容易谋划；比较脆的东西，容易打碎分散；微小的东西容易耗散；处理问题应在事故未萌发之前；处理事情要在未乱之先。
参天的合抱大树生于微小的芽苗；九层的高楼，从一筐筐的土筑起，千里的路程，从脚下开始。不顺应自然，主观妄为注定要失败。强制执行一定会失去。
所以圣人尊巡自然不妄为，所以也就没有失败。
很多人做事，常常是在快要成功之前失败了。处世的法则是如履薄冰从开始到最后都谨慎小心，就不会有失败的事发生。
所以圣人不执着己有，不珍贵难得的财物。行不言之教，反众人之过失而行知，所以圣人能顺应万物万物，按其自身规律发展变化。而不轻举妄动，破坏自然规律。
是以圣人无为故无败整六十四章理解下来了之后，我们就知道“无为”并非无所作为。
老子“无为”的意思是，道有它的自然规律。万物的生、长、消、亡，自有冥冥中的某种力量在推动它，循环往复。
圣人因为有足够的智慧，他能洞察因果规律，合乎自然之道，循迹而行。所以没有所谓的成功，也就没有所谓的失败。
而人人往往想走捷径，妄加干预，执着结果，干预自然规律。所以就会失败。
圣的人不败与人的失败这是相对来说的，所以老子在《道德经》中说:
是以圣人无为故无败。
