吴孟达身价，达叔和星爷还能再合作吗？
达叔和星爷合作的可能性不大，但不影响两人的关系。吴孟达曾经说过，只要星爷需要，他随时都可以。
星爷也说过，自己回努力，争取以后还有机会和达叔合作。
①两个人的年龄都大了，考虑到投资方、观众、剧本等，合作的可能性极低。要知道星爷虽然是导演，但资方的话语权会更大，很多资方投资电影，会间接影响重要角色的选择，为了电影的关注度、让观众走进电影院掏钱，会选择和一线流量明星合作。
而剧本的选择更是一道坎，虽然敢相信但星爷达叔岁数毕竟不小了，无厘头搞笑电影已经不适合他们了。如果星爷真的主演电影，启用吴孟达搭档，占用一个宣传番位，对出品方来说风险极高。
②身体健康条件不允许。岁月不饶人，今年已经67岁的吴孟达早在几年前就因为心脏原因动了手术，心脏功能到目前只恢复了5成。据说拍摄《流浪地球》时要用到氧气机。
面对每况愈下的身体状况，吴孟达已经很少出来接戏了。而拍戏这种高风险、高运动量的工作也会影响到他的康复。据说他已经找律师立好遗嘱，大概也是清楚自己的身体，才会想要早做打算。
③星爷拍戏的可能性不大。讨论香港的无厘头喜剧搞笑电影，绝对绕不开周星驰，无论是《逃学威龙》《功夫》《食神》等，他可以说是承包了8090时代的电影回忆。
从《长江七号》拍完后，星爷就转战幕后做导演，很少主演电影。很多人不明白为什么，徐峥的一番话解释了原因。徐峥也是星爷的粉丝，当年拍《港囧》时想要找星爷客串被拒绝了，也许是因为星爷在荧幕前贡献了这么多经典，他已经累了，如今想要安静的在幕后歇一歇，把舞台留给更多的年轻人。
现在，有很多网络大电影炒情怀，比如《民间奇异志》中，《功夫》里的经典cp“包租公、包租婆”再度合作，对故事主线推动没有帮助，完全是为了情怀。如果，经典cp为了情怀或者劳务费再合作，还不如让观众心中保留一个最美好的期盼和回忆。
电影史上最贵的配角？
《敢死队》是一部由西尔维斯特·史泰龙自编、自导、自演的美国动作片。
电影是向1980年代至1990年代的动作电影致敬，也因此汇聚了大批动作片巨星，包括史泰龙、施瓦辛格、杰森·斯坦森、李连杰等。
影片讲述了美国政府想雇人深入南美某国推翻当地的独裁统治，但是却没人敢接受这样的任务，最终这个任务落到巴尼·罗斯率领的一支特别行动小组身上。
这是一部看名字就可以让人热血沸腾的电影。尽管这些肌肉男的年龄加起来已经到了439岁，平均年龄甚至超过50岁但这并不妨碍《敢死队》成为一本男人必备的教科书。
这是一部完整的"复古"动作大片。电影中没有花里胡哨表演，只有肌肉男们的真枪实弹，这种感觉仿佛让人一下子回到了上世纪八十年代动作片的那种纯粹。
他是电影史上最贵的3位配角，拍摄3小时，却拿到了近亿片酬。
当初史泰龙亲自邀请李连杰出演电影《敢死队》李连杰答应了史泰龙，就带着自己的团队，工作人员等等过去拍摄了，虽然李连杰过去了七天，但真正拍摄电影就只用了三小时。
其他的时间完全属于自由玩耍时间。
而李连杰在《敢死队》里出现的镜头，不过短短几分钟，完全属于比较重要的“配角”，就是这样史泰龙还是给了李连杰近一个亿片酬。
可以说李连杰是带着自己的团队过去拍电影，有人包吃包住，等于享受了一次美好的度假，顺带把近亿片酬赚了。
其实在好莱坞，华人影星一直是遭排挤的，尤其是在戏份，片酬上就更不比其他人了。
比如好莱坞电影的男主角女主角一直都是拒绝东方人出演的，而且华人演员多演的是反派一类角色，戏份少得可怜。
另一方面当时的华人演员所拿的报酬和同期的欧美演员相比也是天壤之别。
可想而知，初来乍到的李连杰刚踏入好莱坞其实是比较受排挤的。
如1998年，李连杰在沃卓斯基兄弟（《黑客帝国》导演）和袁和平的推荐下接拍了动作片《致命武器4》，他在片中饰演拳脚功夫一流的黑帮教头顾华星（大反派）。
该片长达127分钟，李连杰在片中的戏份极少，仅三场戏，一句英文对白。
但身怀绝技的李连杰就凭短短几分钟的镜头，几个动作就征服了好莱坞，成为影片中的惊艳之笔。
当时有美国媒体这样评价李连杰在剧中的表现：“JET LI5分钟内技惊四座，一袭黑衣出场的更是带几分神秘感”
据说当时制片方找到李连杰的时候，片酬是100万美元，但当李连杰同意后，制片方却变卦，一再降价，最后以50万美元成交。
一生没当过主演，却因配角而走红，被称为最贵的配角。
看过港台喜剧片的人，应该都熟悉他。
却从没真正意义上主演过一部电影，全部都是充当电影中的配角，被誉为“绿叶”他曾和很多大明星合作过，梁朝伟，周星驰，周润发等。
出道时，吴孟达只是个跑龙套的小角色，在片场扛道具，给灯光师打下手，偶尔有个小角色稍微演的不对，就会被导演破口大骂。
1979年《楚留香传奇》剧组注意到了这个每天跑龙套的吴孟达，并让其饰演“胡铁花”一角。
当年的楚留香捧红了无数演员，这部剧被后人堪称是一部无法超越的经典。
而作为该剧的男2号的吴孟达也跟随这部剧一起火遍香港，甚至到了无人不知无人不晓的地步。
一夜之间，吴孟达的名字响遍全香港，出名后的吴孟达片约如纸一样飞来，在短短的一年中，让他真正感受到什么是“名利双收”。
被名利冲昏头脑的吴孟达迷失在了纸醉金迷当中，每天喝酒、打牌，和女人约会，没有心思工作，就盼着每天能够早点收工。
师弟兼好兄弟的杜琪峰劝说，“收敛一点，不要太招摇。”以至于后来杜琪峰说他是“扶不起来的烂泥”。
1980年的一天，一个电话直接让吴孟达掉入无底深渊。银行当时打电话给吴孟达，宣告吴孟达已经破产，此时吴孟达整个人都已经懵了，已经处在一个走投无路的局面了。
这时他想到了自己的好友周润发。
这时的周润发也因为接拍上海滩爆红，被债主追到走投无路的吴孟达找到周润发希望周润发能够借钱给他救急，但是周润发却用一句“自己解决”打发了吴孟达，这让吴孟达很是不爽，甚至走投无路的情况下想到过自杀。
但是私下里，周润发却找到导演力荐吴孟达出演刘德华主演的《天若有情》这也成为了吴孟达的又一次转折点。
当时吴孟达凭借着《天若有情》这部作品登台获奖，也焕发了事业的第二春。
也正是在这场颁奖典礼上，吴孟达才知道周润发背后做的这些事情。所谓“真兄弟”可能说的就是周润发这样的人吧？
吴孟达，从配角开始做起，没想到这个配角就一直到现在，但是与其他配角不一样的地方是，他的配角人生拥有主角气质，在香港那个娱乐大爆炸的年代，基本上吴孟达跟所有一线小生配过戏，周润发、刘德华、梁朝伟、黎明、张学友、郭富城等等今天的大咖，都有精彩合作。
当然大家最恋恋不忘的还是他跟周星驰合作的所有影片，《逃学威龙》里吃软饭的曹达华警官；《赌圣》和《赌侠》系列里，贱兮兮的三叔和星爷穿越回上海遇见的爷爷“娘娘腔金牌杀手”；
《武状元苏乞儿》里宠儿狂魔老爹；《鹿鼎记》里的海大富；
《食神》里奸诈的老板；《破坏之王》里中国古拳法的传人；
《大话西游》里的二当家；
《喜剧之王》骂周星驰是一滩屎的真卧底；
少林足球的黄金右脚等等，还有很多不同的角色，能正能邪，能善能恶，能奸能贱，是跟周星驰所有配角里最能出戏，又不抢戏，还能让整部剧记住星爷也记住他的人。
在一次采访中，吴孟达曾经隔空喊话周星驰，希望在有生之年能够再次合作，而周星驰也在《美人鱼》和《西游伏妖篇》中曾经为了吴孟达预留了角色，可惜因为种种原因，最后都没能实现。
经历了人生的起起伏伏之后，相信吴孟达也特别能够理解“人生如戏，戏如人生”这句话的意思吧？希望吴孟达能够好好保护自己的身体，争取再和周星驰合作一次，圆自己一个梦，也圆我们这些观众一个梦。
在搭档漫画家杰克·科比的协助下，1961年11月，漫画史上的另外一个超级英雄组合诞生，他们就是《神奇四侠》，在随后的日子里，他在漫画家杰克·科比、史蒂夫·迪托的协助下创作出了《钢铁侠》、《绿巨人》、《雷神托尔》、《X战警》、《奇异博士》、《超胆侠》等漫画角色，他也是《蜘蛛侠》的主创。
斯坦·李不仅是漫威系列的创造之父，还喜欢客串各种漫威的电影，带给观众们惊喜。
1989年，斯坦·李客串《无敌浩克的审判》，这也是他首次荧屏上露脸…
自此之后，李爷爷开启了他的“龙套之路”，别看戏份不对，李爷爷对待每一个镜头都很认真不亚于任何一个明星，之前在接受采访的时候还还曾抱怨《蜘蛛侠》的导演把他可以露脸的近镜头给剪掉了，只剩下一个让人看不清面目的远镜头，浪费了他准备多时的演技。
《蜘蛛侠2》，2004。
这是蜘蛛侠题材的第二部电影。
该片中彼特·帕克对抗章鱼博士。
他本名是奥托·冈瑟·奥克塔维斯，原本是一位核能科学家。在一次实验意外中，辐射线外泄引起了大爆炸，他的妻子死于非命，而奥托和他发明的机械触手永远地融为一体。奥托将悲剧归因给蜘蛛侠。当两人打斗时，斯坦·李扮又出现了，他演了一名战斗场上的无辜路人。他又救了一次人。当石块从高空砸向地面时，他成功拉开了下面的某路人。
《X战警：背水一战》，2006年。
斯坦·李并没有出现在每一部特许经营的《X战警》系列电影中。
像《第一战》、《逆转未来》、《X战警前传：金刚狼》和《金刚狼》这些电影他都不在其中。
在他第一次于《X战警》客串后，他在该系列第三部作品《背水一战》中再次出演。
本片中凤凰女开始黑化。当X教授和万磁王拜访琴·格雷时，斯坦·李扮演一名在花园中浇花邻居，他因为凤凰女的心灵遥感而惊愕不已。
另外，克里斯·克雷蒙，也就是《背水一战》的漫画书作者，也在本片和《逆转未来》中客串了。
“嘿，那个老头是谁？”
斯坦·李为那么重要，因为他开创了“漫威宇宙”。对于美国人来说，这个宇宙类似于中国的金庸江湖。
所以有人说斯坦·李就是美国人的金庸，我深以为是
中国科幻电影经历了大起流浪地球和大落上海堡垒之后？
1902年，第一部科幻电影《月球旅行记》诞生，117年来，科幻电影始终承载着人类对未来和未知的想象和情感。如今，在这条因欧美和日韩科幻而显得拥挤的世界银幕跑道上，中国电影人正在疾步奔跑。
随着国产科幻大片《流浪地球》创下46亿元票房，2019年被许多人认为是中国科幻元年。本届上海国际电影节上，国产科幻大片《上海堡垒》也揭开了面纱，宣布将于暑期档上映。原著高人气、制作高投入，有人用“井喷”形容中国科幻电影票房的走势，有业内人士认为，今年中国国产科幻电影在内地影市的票房份额，可能首次超过好莱坞科幻片。
在上海国际电影节期间，来自全球的业界专家就中国科幻电影当下的发展状况，未来中国科幻电影需要突破的难点展开深度对话。
类型片那么多，中国科幻电影缘何成为其中被业界一致看好的种类？
中国科幻片的崛起有目共睹，在本届上海国际电影节“电影·科技·未来——科幻电影的想象空间”主题论坛上，国际知名电影人纷纷点赞《流浪地球》。在他们看来，中国科幻赢在国际水准的制作，更赢在其中的中国味道。
曾执导过《独立日》《哥斯拉》等科幻片的德国导演罗兰·艾默里奇对《流浪地球》的评价是“惊艳”：“这部电影非常中国化，它讲的是一群人是集体，而不是单独一个人，这体现了合作的价值。”《盗梦空间》《星际穿越》的视觉特效总监保罗·富兰克林则认为中国特色是中国科幻作品走向世界影坛的关键，“科幻片探索未来，探索各种可能性，在适当的时候给观众一些警示。《流浪地球》充满了中国人对于宇宙观、世界观的思考，这些都让中国科幻非常有前景。”
中国科幻大片的崛起，背后是中国电影消费的升级。“随着中国电影票房持续走高，喜剧和爱情片已无法满足观众需求，观众期待更高制作水平、更高质量的电影。”《上海堡垒》导演滕华涛认为，科幻类型的走强预示着工业化电影作品正迎来“黄金时期”。事实上，《流浪地球》作为中国科幻电影的标志性作品，并非空中楼阁，在它出现前，国内围绕科幻电影的消费，无论是从数量和票房都呈现了逐步增长的趋势。2018年，科幻电影的票房整体占比已超过20%，数量已增至30部左右，国产机甲类、时光穿越类科幻片，在影视点播网站上的评分也渐渐走高。
为什么吴孟达病逝能上央视？
就凭一句“我是中国人”，吴孟达就能够上央视。首先，这句话每一个中国人都能说，但不是每一个人这一句话的意义和影响力都一样。
首先，吴孟达作为一个港星，最后一条动态以“我是中国人”来作为自己一生的结尾，别人吴孟达这样一个给无数人带来欢乐的人，就算是一个大恶人，我们都会相信，人之将死其言也善，更何况是吴孟达先生呢？特别是去年香港出现一些不好的现象，大叔这一句话，就是说给哪些人听的，无论何时何地都不要忘了自己的根。
其次，作为一个明星艺人，达叔有些过人的业务水平和敬业精神，在拍摄《流浪地球》时，多次靠吸氧，才从昏厥中醒来，杀青后更是直接进入医院，而这样的努力却只有二十万的片酬，当然达叔并不是为了这一点钱，而是因为这是中国的科幻电影，他想要去尽一份力。后来与达叔合作过的吴京在出演攀登者时候说：“什么是高手？我跟吴孟达学的，人家来现场不带剧本，连对手的剧本都一清二楚，你怎么变，随时有，全是跟前辈学的。”这些，无一不是对达叔业务水平和敬业精神的肯定。
同时，达叔有无数的经典形象和作品，特别是与周星驰先生的合作，也成为影坛的绝响，为大众带来了了无数的欢乐，给中国电信作出足够的贡献。
最后，央视是代表大众的，是人民的，吴孟达是我们通过银幕就能接触到的，央视的认可，也是人民的心声。
上海堡垒和流浪地球哪个电影拍得好？
在大年初一上映的电影中，《流浪地球》以票房第一的成绩出现在大众面前，点赞的口碑更是遥遥领先。真实的特效让很多观众眼前一亮，认为这就是中国应该有的科幻电影，目前来说《流浪地球》确实代表中国科幻电影的进步。
同样在《流浪地球》上映过后，又有一部科幻电影将要出现在大众面前，那就是由鹿晗主演的《上海堡垒》。目前正在制作中，总投资是在3亿左右，看了一下预告片，确实有点意思，特效制作方方面面还是挺不错。
可是当我看到主演是鹿晗的时候，我就感觉这部电影肯定是烂片无疑。为什么这么说呢，首先我们要知道鹿晗电影的片场酬金很高，几乎占到电影的三分之一，去掉演员的酬金，剩下的也就是说，将用在特效上面。女主演是舒淇，舒淇的片子在我的印象中还是不错，演技很扎实，是一个非常好的演员！
鹿晗……这个姑娘的演技希望能在这部电影中体现出来，不要光靠你的颜值取胜，其实你的颜值我说了不算，只有广大群众的认可才行，还有演技，这一块也希望你能好好演！
咱们不聊演员，继续聊电影，电影的特效在预告片中可以看到，非常不错，可见导演确实下了心思！也希望导演能够把演员的钱能够减去一般，都用在电影特效制作上面。就像《流浪地球》一样，把钱都花在特效上面，演员无所谓，科幻电影最主要的就是体现在特效上面，如果你连特效都是用的五毛钱特效，那你这部电影估计渣的不行，只能被人民痛骂！
最后也希望《上海堡垒》能够真正的展现出预告片中的一样，主演鹿晗是走偶像路线，这部电影估计不适合他。导演的心思别再是用流量来赚钱，要是这样，你得到的只能是网友的一片骂声
